18.02.2013 в 11:18

Пишет  Adelina3:

Турмалин.

Турмалин - прозрачный драгоценный камень, издавна известный и распространенный во всем мире.



Название камня - турмалин - произошло от цейлонского "turmali," что означает “смешанный”. Турмалин полностью оправдывает свое название, так ему нет равных среди ювелирных камней по разнообразию цветов. Также считается, что название этого минерала произошло от сингальского "турмали" - "камень, притягивающий пепел", что связано со способностью турмалина электризовываться при нагревании.

далее...

Турмалин - один из самых интересных и оригинальных самоцветов. Из-за сложности и изменчивости химического состава разнообразна и его цветовая гамма - розовые, красные, синие, зеленые, желтые, коричневые камни множества оттенков. Особенно высоко ценится красный турмалин, иначе называемый "малиновый шерл". Наряду с однотонными турмалинами нередко встречаются полихромные, когда в одном кристалле имеются участки разного цвета. Ювелирные изделия с такими камнями очень эффектны.



Различно окрашенные турмалины имеют собственные названия: рубеллит (розовый, красный, малиновый), ахроит (бесцветный), индиголит (в синих тонах), верделит (в зеленой гамме), шерл (черный), хамелеонит (оливково-зеленый при дневном освещении и буровато-красный при искусственном).



В Европу турмалин пришел в начале XVIII века с Цейлона. В 1703 г. голландские моряки впервые привезли в Европу удлиненные кристаллы лилово-розового цвета. На Руси он был известен раньше, с XVI века. Турмалинами украшали оклады икон и одежду священников, церковные сосуды и царские регалии. Из красного турмалина искусные мастера вырезали гроздья ягод малины, смородины, винограда и украшали ими шкатулки и вазочки, сделанные из других камней. Ювелирные турмалины добывают на острове Шри-Ланка, в Индии, Бразилии, Калифорнии. Высоко ценятся красные русские турмалины из месторождений на Урале и в Забайкалье.



Огранка ювелирных турмалинов чаще всего ступенчатая или изумрудная, иногда фантазийная. Из камней с астеризмом и неоднородной окраской делают кабошоны. Иногда турмалин содержит тонкие шелковистые включения, проходящие вдоль кристалла. Такой материал обладает эффектом кошачьего глаза.



Некоторые турмалины меняют свой цвет при смене дневного и искусственного освещения. В ювелирных изделиях турмалин прекрасно сочетается с топазами, хризолитами, цитринами. Расточительность и пышность двора Екатерины II, по-настоящему обожавшей драгоценности, стала легендой, а сама великая властительница любила в перерыве от дел государевых поиграть в карты, поставив на кон горсть сверкающих бриллиантов. В 1777 г. шведский король Густав VIII преподнес ей в знак дружбы и уважения знаменитую Виноградную гроздь весом в 255 карат. Огромный, переливающийся камень был похож на сладкое лакомство, которое так и хотелось попробовать на вкус - то был необычайной красоты малиново-красный турмалин, хранящийся и поныне в Алмазном Фонде РФ.



Турмалин массой 500 карат венчает корону российской императрицы Анны Иоанновны, изготовленную в 1730 году. Большинство камней из этой короны ранее украшали корону императрицы Екатерины I, так же как и помещённый под алмазным крестом неправильной формы тёмно-красный турмалин. Он был куплен в 1676 году у китайского богдыхана по указу царя Алексея Михайловича и впоследствии украшал поочерёдно несколько монарших венцов. Вес этого турмалина составляет сто граммов.



Турмалинами украшали и венцы великих князей - например, уборы Михаила Романова и Ивана Алексеевича. Гемма, украшавшая голову Александра Македонского, которая хранится в одном из музеев Англии, вырезана из полихромного, а именно двухцветного - малинового и желтого турмалина. В корону чешских королей, которая по преданию убивала того, кто наденет ее не имея на это права, был вставлен турмалин.



Оклады икон, золотой потир (сосуд для причастия), выполненный по заказу Ирины Годуновой, и даже венцы царей Михаила Романова и Ивана Алексеевича 17-й век блистают разноцветными турмалинами. Безусловно, большую роль в усилении популярности турмалина в России сыграл и великий Фаберже, который чрезвычайно любил этот камень и активно создавал ювелирные изделия с турмалинами и малые предметы декора.


Стиль Фаберже. Использован розовый турмалин.

В Оружейной палате Московского Кремля хранится привезенная из Византии в 12-м веке панагия (круглая иконка) Иоанна Предтечи. Панагия отделана турмалинами. Лучшим представителем турмалина считается - «Веселый Зеленый Гигант» (Jolly Green Giant), который хранится в государственном Музее Естественной Истории в Нью-Йорке.



В 1989 году был открыт новый турмалин, который в последствии стали называть параиба-турмалин. Он ярко-голубого, неоново-голубого и зеленовато-голубого цвета. Спрос на этот новый материал настолько велик, что цена за один карат превосходит $10,000.





Малиновый турмалин считается талисманом художников, он дает творческие силы и приносит признание. Зеленый впитывает и охлаждает страсти. Пестрый турмалин - наполовину зеленый, наполовину красный, камень творческих и эротических импульсов, сохраняет в человеке молодость и силу. И, наконец, черный турмалин - шерл считается камнем ведьм. В странах Европы чародеи изготавливали амулеты из этих камней.



Амулет из турмалина помогает своему хозяину сконцентрироваться на главном, существенно повышает умственные способности. Амулет из красного камня помогает человеку обрести надежду, защитить от страхов и неоправданной тревоги.



Турмалин покровительствует людям, родившимся под знаками Льва, Козерога и Стрельца. Им он помогает развивать таланты, оберегает от алкогольной и наркотической зависимости, примиряет с окружающим миром. По мнению некоторых знатоков магических свойств камней, турмалин нельзя носить постоянно, так как он может нанести вред психическому здоровью человека, вызывая навязчивые мысли и создавая искаженное представление о сложившейся ситуации.



В народной медицине бытует мнение, что турмалин оказывает положительное воздействие на эндокринную систему. Лечебное действие этого минерала зависит от цвета. Камни зеленого цвета помогают при заболеваниях печени. Синие турмалины снимают нервное напряжение, облегчают последствия стрессовых ситуаций, улучшают сон, избавляют от бессонницы и ночных кошмаров. Камни черного цвета, по мнению некоторых народных целителей, являются неплохим профилактическим средством от простудных заболеваний. Голубые турмалины улучшают зрение, облегчают головные боли. Современные литотерапевты считают, что этот камень повышает иммунитет, дает человеку ощущение радости и покоя. Турмалин улучшает память, снимает головокружения, очищает сосуды, заряжает плазму. В проточной воде можно снять лишний заряд с камня. Для того, чтобы зарядить – нужно немного подержать его на солнце.

---

18.02.2013 в 10:53

Пишет  Adelina3:

Александрит.

Александрит - разновидность хризоберилла, меняющая окраску от зеленовато-синей до лиловой в зависимости от освещения. Очень редкий камень.



В моем кольце александрит,
Когда-то был подарен дедом,
То яркой зеленью блестит,
А то Невы свинцовым цветом.

далее...

Как переменчива игра!
Мне чудится в воображеньи
Прохлада сумрачных дубрав,
Сирени буйное цветенье.

Ну, а бывает, что порою
В нем видно небо грозовое,
Как будто молния летит…
Моя судьба – александрит.

В моем кольце александрит.
Как он красив, цвета меняя!
Он в одиночестве скорбит,
Но никогда не изменяет.

Т. Лестева.





Александрит был известен еще людям Древней Греции и Индии. И его считали «тяжелым камнем». Люди в древности заметили, что владелец такого камня переживает и борется с большим количеством несчастий, испытаний. Считается, что камень притягивает к себе тяжелые для человека события, ставит в такое положение, что необходимо бороться, преодолевать препятствия. Но после всех испытаний, если человек с достоинством все выдержит, к нему приходит успокоение и счастье. У александрита есть особенность – он меняет цвет. И люди в древности считали, что если цвет камня стал желтым – это к грядущему несчастью, трагическому событию. Камень неким невероятным образом способен предупреждать о будущем событии или даже воздействовать на него.





А в XX веке при раскопках в Запорожье ханского погребения, датированного XII веком, на безымянном пальце половецкого владыки был найден массивный золотой перстень с крупным александритом. Вероятно, это – одно из самых древних и надежно датированных ювелирных изделий с александритом. Долгое время считалось, что его обнаружил финский минералог Н.Норденшильд. Однако на самом деле первооткрывателем следует считать русского графа Л.Петровского, который лишь поручил Норденшильду сделать научное описание минерала.





Год открытия прекрасного камня совпал с годом 16-летия будущего императора Александра II. В честь цесаревича минерал и получил свое благородное имя. Впервые был обнаружен 17 апреля 1834 г. в одном из уральских отвалов в Изумрудных копях на Таковой. Первоначально густо-зеленый Камешек приняли за изумруд, однако он оказался тверже изумруда, а при свете свечи сиял кроваво-красным огнем. Поскольку в этот день праздновалось совершеннолетие Александра II, то минеролог Норденскельд дал камню название — александрит.





По одной из библейских легенд, александрит наделен свойством менять цвет потому, что стал невольным свидетелем преступления Каина. С тех пор каждый вечер зеленые кристаллы александритов наливаются кровью его младшего брата. Геммологи же трактуют это явление с чисто научных позиций. Камень Нептуна, Юпитера, Сатурна.





Это твердый минерал, отличающийся высоким светопреломлением. Известно не так много месторождений александрита. Одно из них находится, как уже говорилось, на Урале. Известны также месторождения в Индии, Зимбабве, Шри-Ланке.





Но качество наших александритов самое высокое. Уральские самоцветы довольно долго считались эталоном. Крупные кристаллы этого самоцвета встречаются очень редко. Это очень сложный камень. При солнечном свете имеет изумрудно-зеленый оттенок, а при искусственном — фиолетово-красный. С ним связано много поверий. В частности, утверждается, что один александрит носить нельзя — только в паре или тройке.





Считается, что александрит могут носить только Скорпионы, потому что их задача — преодоление жизненных трудностей. Александрит — камень, притягивающий неприятности, но человек, который владел камнем пять-семь лет и преодолел все трудности, становится очень сильным. Александрит действует на скрытые эмоции. Александрит способствует созданию радостного настроения, открытости, проявлению жажды жизни, умиротворяет душу, делает владельца мирным и сговорчивым.





В лечебных целях александрит применяется в основном в связи с болезнями крови. Так, считалось, что александрит не только укрепляет кровеносные сосуды, но также и очищает кровь или же останавливает возникшее кровотечение.





Перстень с этим камнем перед сном необходимо снимать. На ночь его обычно кладут в воду, а утром отпивают несколько глотков. Александрит вносит в жизнь владельца гармонии. Александрит - солнечный камень, способный поглощать энергию дневного светила и щедро одаривать ею своего владельца. Может быть, поэтому его называют иногда еще камнем сильных страстей. Тот, кто носит его, часто оказывается в плену любви и ревности.





Александрит также считают камнем путешественников. Он помогает понять другие культуры, найти общий язык с кем бы то ни было. Камень помогает адаптироваться к новой среде. Людям, желающим убедить в чем-то других людей, или пытающихся навязать свои взгляды и убеждения, непременно поможет александрит. Имея при себе александрит, человеку легче даются иностранные языки. Одним словом, александрит - это настоящий помощник в путешествиях и познаниях других народов и их культуры.





Александрит удивительный камень, его называют хамелеоном в царстве самоцветов: днем он радует глаз глубоким, насыщенным зеленым цветом, а к вечеру вдруг краснеет, словно ему делается стыдно за то зло, которое он пытался причинить своему владельцу. Еще Н.С.Лесков писал об александрите: «Он все утро был зелен, как надежда, а к вечеру облился кровью... В нем зеленое утро и кровавый вечер...»

---

18.02.2013 в 10:23

Пишет  Adelina3:

Золото.

Золото всегда было, есть и будет предметом вожделения и высокой материальной ценности – только за прошедший год оно возросло в цене на 135%. Последний скачок цен на золото совпал с ежегодным спадом его производства во всем мире – на 8% с 2001 года. За всю историю человека лишь 161 000 тонн золота было добыто в шахтах – причем, больше половины этого количества добыто за последние 50 лет.


Чистое золото на заводе компании «Dvir & Stoler Refining» в Нью-Йорке 4 января 2010 года. (Daniel Acker/Bloomberg)

далее...

Колумбийские золотоискатели ищут ценный металл в реке Дагау, провинция Зарагоза, Каука, Колумбия, 17 ноября 2009 года. Около 8000 золотоискателей нелегально работают на реке Дагуа, чтобы прокормить свои семьи.


Рабочий показывает образец породы с некоторым содержанием меди и золота посетителям шахты Ою Толгой в деревне Кханбогд, провинция Умнугоби, Монголия, 7 ноября 2009 года. Монголия пытается использовать свое богатство полезных ископаемых, чтобы страна вышла из бедности.


Житель деревни промывает золотую пыль из песка со дна реки в округе Пиди, Индонезийская провинция Ачех, 2 ноября 2009 года.


Нелегальные золотоискатели ищут золото в горах Тумпанг Питу в Бануванги, Восточная Ява, Индонезия, 21 ноября 2009 года. Здешняя шахта работает с июня 2009 года, и местные жители уже начали протестовать, так как отходы от шахты загрязняют окружающую среду.


Дети из района Туркана промывают крупинки золота, которые помогают выживать их семьям и покупать самое необходимое на барахолке детских товаров. Снимок сделан 9 ноября 2009 года недалеко от Лодвара, Кения.


Общий вид на открытый карьер, где добывают золото и медь в округе Орандж в Австралии 8 января 2010 года.


Торговец золотом взвешивает его в Кауке, Колумбия, 17 ноября 2009 года.


Колымские самородки .


Расплавленное золото и шихта, используемые для устранения примесей, горит красным пламенем во время расплавления в аппарате индукционной плавки на заводе компании «Dvir & Stoler Refining» в Нью-Йорке 4 января 2010 года.


Шэрон Брумли выливает расплавленные образцы в формочки, чтобы определить общее содержание золота, на золотодобывающем предприятии «AngloGold Ashanti Ltd. Cripple Creek
& Victor» в Колорадо 5 ноября 2009 года.


Тележки со слитками золота в комнате для окончательного взвешивания и упаковки на заводе «Красцветмет» в Красноярске 16 ноября 2009 года.


Кузнец работает над золотым украшением в мастерской в Шандигаре, Индия, 23 ноября 2009г.


Ремесленник делает золотое украшение на заводе по производству ювелирных украшений в восточном индийском городе Калькутта 13 ноября 2009 года.


Золотые фигурки в витрине магазина в Гонконге 17 ноября 2009 года.


Золотоискатель-любитель Дэвид Бут позирует со своими находками эпохи железного века 4 ноября 2009 года в Эдинбурге. Бут нашел золотые кельтские ожерелья на частной территории в Стирлингшире, эти предметы датируются 300-100 до н.э. В данный момент браслеты находятся под защитой Союза кладоискателей. По шотландским законам, все найденные археологические объекты переходят в собственность правительства.


Посетитель прикасается к самому крупному куску золота весом 220 кг (стоимостью более 7,8 миллионов долларов) в музее золота Джингуаши в Руифанге, Тайбэй, 2 декабря 2009 года.


Хава Катц – глава отдела сокровищ израильской организации древних находок – держит 1000-летнюю золотую монету, отчеканенную в Египте предположительно в 1095 году н.э. на выставке в археологическом центре Дэвидсона 11 ноября 2009 года. Монету в Иерусалим привезли мусульманские паломники.


Статуя хищной птицы из золота на выставке золота и серебра в универмаге «Ginza Tanaka» в Токио 23 октября 2009 года.


Мужчина держит ложку с сусальным золотом, которое он собирается съесть с суши на церемонии награждения ресторана «Семь самураев суши» в категории «лучший суши-бар» в Олимпийском выставочном центре в Лондоне 14 ноября 2009 года. Сусальное золото было ингредиентом в меню ресторана-победителя прошлого года «Mitsunori Kusakabe».


Работник аукциона «Christie’s» смотрит на творение Ива Кляйна “Relief Sponge” в Лондоне
20 января 2010 года. Золотая губка выставлена на аукцион в секции «Послевоенное и современное искусство» 11 февраля. Ожидается, что произведение будет продано за 5,7 – 8 миллионов евро.


Модель демонстрирует статуэтки героев Диснеевского мультфильма «Белоснежка и семь гномов» из чистого золота стоимостью 30 миллионов йен (300 000 долларов), которые сделала компания «Tanaka Kikinzoku Jewelry» в Токио 4 ноября 2009 года. Статуэтки были сделаны специально к рекламной акции дисков Blu-ray с мультфильмами Диснея.


Японка восхищается золотой моделью под названием «Пострелять бы в звезды» на выставке золота и серебра в Токио 23 октября 2009 года. Этот предмет роскоши составляет 30 см в высоту, сделан из 15 кг чистого золота и стоит 130 миллионов йен (1,3 миллиона долларов).


Золотые слитки в магазине «Ginza Tanaka» в Токио 23 октября 2009 года.


Золотые бюсты (слева направо) китайских лидеров президента Ху Цзиньтао, бывшего президента Цзян Цзэминя, покойного патриарха Дэн Сяопина и Мао Цзэдуна на выставке золота в Пекине 8 ноября 2009 года.

bigpicture.ru




Это дочка Тома Круза и ее какашки, которые папуля приказал увековечить...

А это для современных алхимиков-

В 1935 году американскому физику Артуру Демпстеру удалось провести масс-спектрографическое определение изотопов, содержащихся в природном уране. В ходе опытов Демпстер изучил также изотопный состав золота и обнаружил только один изотоп - золото-197. Никаких указаний на существование золота-199 не было. Некоторые ученые предполагали, что должен существовать тяжелый изотоп золота, ибо золоту в то время приписывали относительную атомную массу 197,2. Однако золото является моноизотопным элементом. Поэтому желающим искусственным путем получить этот вожделенный благородный металл все усилия необходимо направить на синтез единственного устойчивого изотопа - золота-197.

Известия об успешных опытах по изготовлению искусственного золота всегда вызывали беспокойство в финансовых и правящих кругах. Так было во времена римских правителей, так осталось и теперь. Поэтому не удивительно, что сухой отчет об исследованиях Национальной лаборатории в Чикаго группы профессора Демпстера еще недавно вызвал возбуждение в капиталистическом финансовом мире: в атомном реакторе можно из ртути получить золото! Это - самый последний и убедительный случай алхимического превращения.

Началось это еще в 1940 году, когда в некоторых лабораториях ядерной физики начали бомбардировать быстрыми нейтронами, полученными с помощью циклотрона, соседние с золотом элементы - ртуть и платину. На совещании американских физиков в Нэшвилле в апреле 1941 года А. Шерр и К. Т. Бэйнбридж из Гарвардского университета доложили об успешных результатах таких опытов. Они направили разогнанные дейтроны на литиевую мишень и получили поток быстрых нейтронов, который был использован для бомбардировки ядер ртути. В результате ядерного превращения было получено золото!

---

04.11.2012 в 23:39

Пишет  Adelina3:

БИРЮЗА.

Бирюза (от перс. фируза — «камень счастья», или перс. пируз — «одерживающий победу») — минерал, гидратированный фосфат алюминия и меди CuAl6[PO4]4(OH)8·5H2O, один из самых популярных с древности и доныне поделочный и полудрагоценный камень.



Французское слово turquoise очень древнее и происходит, видимо, от французского pierre turquoise, что означает Турецкий камень. Это мнение, однако, основывалось на неточности: бирюза не добывалась в Турции, а лишь экспортировалась оттуда по «Великому шелковому пути» и потому ассоциировалась с Востоком.

далее...

Цвет бирюзы варьирует от зеленовато-серого, желто-, яблочно-зеленого и зеленовато-голубого до небесно-голубого цвета, ценимого особо высоко. Это универсально благотворный драгоценный камень - он не имеет никаких противопоказаний к его ношению. Всякое зло бессильно, когда человек находится под защитой, бирюзы.



Но этот самоцвет накладывает на своего владельца и определенные обязательства - соблюдать нравственные заповеди, быть чистым, правдивым, милосердным и всегда быть готовым на благородные поступки. В руках злых, недоброжелательных и недостойных самоцвета людей он быстро портится и теряет свои магические свойства и, более того, к злодеям, злобным и злоречивым натурам настроен враждебно и приносит им несчастья.

С бирюзой, как, пожалуй, ни с каким другим самоцветом, у разных народов связано много поверий и преданий. Например, в Древнем Египте, Персии и Америке она одинаково выступала символом познания таинств загробной жизни, духовного неба, постичь которые можно только, пройдя через смерть (у персов существует легенда о бирюзовой чаше Джемшеда, чаше познания тайн смерти); как индейцы, так и тибетцы носят бирюзу лишь в серебряной оправе.



Древние египтяне полагали, что бирюза находится в мистической связи с самыми почитаемыми богинями: Изидой - олицетворяющей супружескую верность и материнство, богиней воды, ветра и волшебства, хранительницей мертвых и Хатор - богиней неба и плодородия, любви и веселья, музыки, танцев и пирушек, покровительницей жен, детей и рудокопов, госпожой бирюзы. Для древних греков это камень самой Афродиты, а у римлян Венеры - богинь вечной любви.

По восточным верованиям, самоцвет олицетворяет процветание, благочестие и мужество. Он настолько популярен, что носит много других местных названий вроде - "любимый камень Востока", "небесный камень американских индейцев", "священный камень Тибета", "королевский камень", "камень египетских фараонов", "камень зеленого дерева" и т. д. В Древнем Египте из бирюзы вырезали скарабеев, как эмблемы мира и отцовства. Бирюза освящала торжественное одеяние фараона - пектораль.


Пектораль в виде священного жука-скарабея Около 1350 до н. э.
Золото, сердолик, бирюза, полевой шпат, ляпис-лазурь.

У китайцев бирюза издавна была вторым после нефрита любимым национальным камнем, а на территории высокогорного древнего Тибета, где чистый небесный свод больше всего напоминал бирюзу, ее считали живым существом и божеством. Известная тибетская знать даже брала себе фамилии типа "Бирюзовая крыша", будучи убежденной, что бог Бирюзы пошлет удачу их дому, роду и семейству.



С древних времен у индейских племен Северной Америки (особенно у ацтеков) бирюза считалась самой большой ценностью, камнем волшебным, используемым в религиозных обрядах. Она символизировала у них землю и воду, здоровье, надежду и процветание и была также посвящена божествам любви. Древние ацтеки называли бирюзу "слезами богини Неба". Ее использовали в качестве призов победителям в различных соревнованиях, она служила средством обмена во всех деловых и торговых соглашениях, выступая в качестве валюты, и помогала в любовных делах.



С глубокой древности считалось, что она предохраняет от "расшибения", падений. Кольцо с бирюзой должно предохранить кавалериста от тяжелых несчастных случаев, когда он падает с лошади, поэтому сей самоцвет кавалеристы ценили особенно высоко, приобретали сначала бирюзовый талисман и лишь затем садились в седло. Интересно, что прикладывание ее к синякам и ушибам, аналогично медным пятакам, в действительности, облегчает боль, по всей видимости, из-за содержания в образце меди.

Это камень верности и счастья в любви. Бирюза сама по себе может привлечь к своему хозяину хороших друзей или какую-нибудь очень желанную вещь. Она обращает внимание мужчин на женские достоинства и красоту и всячески помогает в любовных делах. В средние века глубоко верили, что женщина, незаметно зашив бирюзу в одежду мужчины, сможет расположить его к себе. К тому же считалось, что ни один камень в сережках не украсит и не освежит так девичье лицо, как бирюза. И далеко не случайно у приверженцев ислама бирюза входила в обязательный свадебный наряд невесты как символ девственности и будущей счастливой совместной жизни.



На Востоке существовал обычай - в колыбель новорожденных девочек клали бирюзу, которую как символ непорочности в день свадьбы дарили жениху невесты. Самоцвет способен быстро примирять поссорившихся супругов. В России и Германии, например, из бирюзы делали обручальные кольца для укрепления брачного союза и скорейшего примирения супругов. Этот обычай возрожден ныне в США. Камень способен исцелять сердца, потерпевшие поражение в любви. По восточным поверьям, бирюза возникла из костей влюбленных, которые при жизни так и не соединили свои судьбы и умерли от несчастной любви. Поэтому писатель Н.С. Лесков в своем "Жемчужном ожерелье" писал, что девушкам нельзя дарить бирюзу.



Считалось даже, что цвет и блеск бирюзы меняются в зависимости от чистоты и свежести воздуха. Она теряет ненадолго свой блеск перед ненастьем и непогодой и тогда, когда ее владельцу угрожает опасность, тем самым предупреждая его, отводит гнев царей и высокого начальства, устраняет злобные помыслы.

По персидским поверьям, это камень здоровья, счастья и доброй удачи: по арабским - он приносит победу над врагом и удачу в делах, спасает от "сглаза", стрел неприятеля, устраняет страх, лечит язвы и опухоли, отравление и жар печени, укрепляет сердце; применение целебной мази из бирюзы приводило, по легендам, к излечению катаракты, возвращало цвет зрачкам и усиливало способность видеть в ночи. Она помогала при родах, изжоге и женских заболеваниях.



Высоко ценится этот самоцвет у буддистов, так как, по легендам, Будда победил злого демона с помощью бирюзы. По-видимому, по этой причине красивый небесно-голубой самоцвет стал камнем воинским. Воин, у которого на шее имелась бирюза, щит и оружие ею украшенные, был непобедим. Как солнце совершает свой быстрый путь по небесному своду, так стремителен бег лошади по земле, если ее уздечка украшена бирюзой, - говорится в персидских лапидариях XIV века. Такая лошадь не знает усталости.

Бирюза - "камень сана" - излюбленный камень Востока, арабов и персов с незапамятных времен. Особо ценились образцы, формой напоминающие женские груди: за такой экземпляр жители Востока платили огромные деньги. Джафару ибн Мухаммеду (VII век) приписывается выражение: "Не обеднеет никогда рука, на которой Перстень из бирюзы", а Низами (XII век) писал: "Бирюзы значенье голубой - счастье в дом наш принесет с собой". Поэтому считается, что кто носит на пальце бирюзу - не знает недостатка в деньгах, его хозяину обеспечена долгая жизнь в благоденствии, хорошее настроение и уверенность в себе. Если, по поверью, надеть бирюзу в новолуние, будешь в наступающем месяце счастливым и богатым.



Этот камень еще называют воинским талисманом, и в том числе на Руси, он также покровительствует артистам, а в Бразилии - военным инженерам. Ему не должно быть цены у цыган, так как бирюза благоприятствует укрощению лошадей и помогает очень выгодно торговать отбракованными порочными лошадями, особенно имеющим надежный талисман - вырезанную на бирюзе лошадь.

В средние века существовало поверье, что бирюза обнаруживает яды и оберегает от них своего хозяина: персы считали, что владелец бирюзы, если носит ее с собой, не может быть убитым. Того, кто носит бирюзу, слушают со вниманием, но он не должен слишком полагаться на этот камень, не должен произносить непристойных речей. Если с утра посмотреть на бирюзу, то в течение целого дня человек освобождается от забот, он не будет видеть и дурных снов. А само созерцание этого самоцвета по утрам способствует сохранению энергии и увеличению силы. Его хозяин гарантирован от приближения и укусов, змей и скорпионов.



Бирюза помогает против желтухи, болезней глаз и желудка, предохраняет от потопления и поражения молнией и громом. Недаром порой ее называют "громовым камнем". В серебряном обрамлении она избавит от бессонницы и ночных кошмаров, в кулоне - остановит сильное кровотечение. Кольцо с незабудками из бирюзы, полученное из рук любимого человека, и перстень из бирюзы, подаренный женщиной, приносит счастье. Но камень бледнеет, когда сердечное расположение дарившего уменьшается.

Мусульманское поверье гласит, что когда ты получишь от любимой перстень с бирюзой, будет этот камень нежно-голубого цвета. Но как только она тебя разлюбит, потускнеет камень, изменит свой голубой цвет. Это знак того, что ты потерял любимую навек. Недаром персидский поэт XIII века Саади писал, что блекнет бирюза влюбленных, когда проходит любовь. Меняет она свой цвет и когда ее хозяин все-таки заболевает. Иван Грозный - большой любитель самоцветов - не любил бирюзу, так как, блекнув в руке, предвещает смерть и, по его словам, может выдавать другим его тайные помыслы.



Бирюза "умирает" от растительного жира, но оживает от жира животного, поэтому ее лечили издревле бараньим жиром, курдючным салом. После того как бирюза побывает в воде, она имеет более товарный вид, чем и пользовались в старину, да кое-где и сейчас, торговцы драгоценностями. Ее временно клали в горячую мыльную воду, давали проглотить гусю, мочили несколько дней в воде, закапывали на месяц в сырую землю. Продавцы из Персии (Ирана) в старое время вывозили бирюзу в глиняных кувшинах с водой, так что, будучи намоченной и вынутой перед самой продажей, бирюза на несколько дней приобретала более товарный вид. Поэтому наши купцы, в частности на Нижегородской ярмарке, не покупали бирюзу, пока не высушат ее в опечатанном ими ящичке.



Бирюза всегда была популярным камнем и высоко ценилась, она была и остаётся в числе первых поделочных камней. Её месторождения многочисленны, но их запасы как правило невелики, вследствие чего целевая добыча натурального сырья обходится довольно дорого. Центры добычи бирюзы известны во многих древних цивилизациях, а некоторые старинные копи действуют и по сию пору. Однако значительная часть натуральной бирюзы сегодня добывается на крупных медных месторождениях как побочный продукт, в частности в США.

Бирюза не терпит соприкосновения с мылом, жиром и жесткими химикатами, поскольку этот камень мягче и чувствительнее остальных. Хранить украшения с бирюзой следует с особой осторожностью, в частности, не рекомендуется хранить их вместе с украшениями с твердыми драгоценными камнями, например, бриллиантами, которые могут поцарапать поверхность бирюзы. Действие высоких температур, парфюмов или масел также влияет на состояние бирюзовых камней. Для чистки украшений с бирюзой используйте теплую мыльную воду. Вымытые украшения осторожно протрите мягкой фланелевой салфеткой.

---

02.10.2012 в 19:14

Пишет  Adelina3:

Как отличить настоящий янтарь от подделки.



Ты любила янтарь,-
Слёзы древней загадки,
Хоть гадай, не гадай -
Разошлись без оглядки…

далее...

Болью ласковых струй
Тайна сердца открыта,
Юность чувственных бурь -
Ты в душе не забыта…



Словно в том янтаре,
Дни любви затерялись,
Не цвести на заре -
Больше нежности в радость…

Не растопишь смолу,
Камнем стала надежда,
Только вспомнишь мечту
Янтарём дней безбрежных ...

Роман Мордашов



Янтарь бывает трех видов:
1. Натуральный янтарь.

2. Прессованный янтарь — натуральный янтарь, размолотый в порошок и нагретый без доступа воздуха, помещают в специальный пресс и под давление и высокой температуре он превращается в тягучую массу. Поместив эту массу в специальную форму можно получить различные конфигурации изделий. Так же янтарю придают различный окрас, добавляя в расплавленную массу различные красители. Такой янтарь становится более мутным, теряет прозрачность и уникальную способность натурального янтаря по игре света. Ценится меньше обычного, но на рынке представлен более широко.

3. Копал — «молодой» янтарь. Если мы говорим о янтаре, в широком понимании мы имеем ввиду отвердевшую миллионы лет тому назад смолу. Копал же образовался максимум несколько десятков тысяч лет. Состав такого янтаря ничем не отличается от его «старшего брата», но опасность кроется в том, что при определенных знаниях такой янтарь можно получить и из смолы современных деревьев. Такой материал будет менее прочным, чем натуральный древний янтарь, что, несомненно, скажется на качестве изделии и его сроке службы.



Это что касается натурального янтаря. Все остальное — пластмасса. Согласимся, что иногда такие изделия невозможно отличить от настоящих. Ведь некоторые «добросовестные» производители имитаций вводят до 5% натурального янтаря в свою продукцию: расплавляют натуральный янтарь и смешивают его с расплавленными смолами, а затем подвергают изделия «микровзрыву», благодаря которому в изделиях появляются внутренние трещины, так похожие на пузырьки воздуха в натуральном янтаре.



Итак, для начала, как отличить натуральный янтарь от его натуральных собратьев? Прессованный янтарь виден только «на глаз» - видно, что камень состоит как бы из разных кусочков, как лоскутное одеяло. Хотя данный метод весьма сомнителен. Ведь прогресс не стоит на месте. Да и мы уже упоминали, что зачастую в прессованный янтарь добавляют специальные красители, что делает кусочки янтаря разных цветов более-менее одинаковыми друг с другом. Поэтому здесь мы бессильны...



Копал можно отличить от натурального янтаря, капнув на него каплю спирта или ацетона. Если поверхность липкая или осталось пятно, то это копал. Это не уменьшает его натуральности, но есть вероятность, что изделие из такого материала прикажет долго жить, и это время не за горами.



Ну, и наконец, как отличить натуральный янтарь от синтетических смол:
1. Если поджечь янтарь (лучше крошку или стружку), то должен быть приятный (или в крайнем случае никакой) запах, похожий на аромат ладана в церкви. Так пахнет натуральная древесная хвойная смола. Искусственный «аналог» начнет истощать дым темного цвета и запах паленой резины.
2. Кощунственный, но тоже действенный метод заключается в том, чтобы неострым ножом провести по поверхности янтаря. Натуральный даст мелкую крошку, а имитация закрутится стружкой.
3. Натуральный янтарь имеет свойство всплывать в соленой воде. Поэтому наливаем в стакан воды, добавляем 2-3 столовые ложки соли и опускаем кусочек янтаря (если он, конечно, без оправы). Если пошел ко дну, то Вы держите в руках искусную подделку.
4. Предложить продавцу прямо у прилавка проделать хотя бы один из вышеупомянутых способов. Если после этого он не схватится за стакан с соленой водой, не достанет нож или спички (звучит странновато), то можете смело отходить от его прилавка.



























Adelina.
Фото- monetarium.ru/, Текст- amberpic.ru/articles/content/1287343384.html
О янтаре тут.

---

02.10.2012 в 19:12

Пишет  Adelina3:

Янтарь.

Янтарь - это ископаемая окаменевшая смола древних вымерших хвойных деревьев, сохранившая в прибрежных песчанистых осадках чистоту, прозрачность и яркую окраску. Сосна, из живицы которой образовался янтарь по-латыни называется «пинус сукцинифера». Отсюда и янтарь получил название - сукцинит.



Единственное в мире промышленное предприятие по добыче янтаря (открытым способом в карьерах сильной водяной струёй размывают янтареносную т. н. «голубую землю») находится в посёлке Янтарном Калининградской области России. Залежи янтаря в Калининградской области составляют не менее 90 % от мировых.

далее...

Встречается янтарь на Сицилии (там его называют симетитом), в Румынии (румэнит), Мьянме (бирмит), Канаде, в некоторых местах Атлантического побережья США, Доминиканской Республике, на Украине (Ровненская область), в незначительном количестве на побережье прибалтийских стран.



Самый древний способ добычи янтаря очень прост: выброшенные морем куски самоцвета собирали на морском побережье. Так и в наше время собирают янтарь местные жители на берегу Балтийского моря.



Название янтаря - «ambre» - заимствовано римлянами из арабского языка. Арабы считали янтарь затвердевшей росой, упавшей с небес. После трансформации в amber слово вошло во многие современные романские и англо-саксонские языки.



В Германии янтарь называли bernstein - от Brennenstein («бернштейн» - горячий камень): он легко воспламеняется и горит красивым пламенем, издавая приятный аромат. В русском и других славянских языках за янтарем сохранилось старое славянское название - «янтарь», возникшее, очевидно, от литовского наименования самоцвета gintaras. Сходно с ним и латышское название янтаря - «дзинтарс".



На Древней Руси янтарь назывался илектр или Илектрон (от др.-греч. ἤλεκτρον, «янтарь»). В азбуковниках илектр описывается как «камень зело честен, един от драгих камней тако именуем, златовиден вкупе и сребровиден». Может быть, горючесть янтаря или илектра послужила поводом к появлению мифического «бел горюч камень Алатырь».



В древнерусский язык слово «янтарь» (в форме «ентарь») пришло в начале XVI века (упоминается в летописи 1562 г.). «Старо-русское, следовательно, славянское обозначение — Gentator, отсюда идёт литовское — Gintaras и русское — янтарь». На Украине янтарь называли «горiлий камінь», или «бурштин» (от нем. brennenstein).



Греки называли янтарь электроном или электриумом - по названию звезды из семейства Плеяд в созвездии Тельца. По внешнему виду янтарь такой же лучистый и теплый, как и звезда Электра.



Сведения о янтаре можно обнаружить в самых ранних литературных источниках. В «Одиссее» Гомера (VIII век до н.э.) янтарь упоминается трижды. Описывая убранство комнат царя Менелая, Гомер называет наряду с золотом, серебром и слоновой костью и электрон (янтарь). Заметим, что в те далекие времена в Греции еще ничего не знали о драгоценных камнях.



За 600 лет до н.э. знаменитый древнегреческий философ Фалес из Милета сообщал о свойстве янтаря притягивать мелкие тела после нагревания. Образно сказал о янтаре известный литовский поэт Э. Межелайтис: «Мы... смотрим на огонек янтаря и видим контуры архитектурных сооружений... А иногда народные умельцы вытачивают в куске янтаря свой сон, свою песню. Будто города на дне морском, будто миры. залитые потоком солнца».



Самый крупный в мире кусок янтаря - 12 кг - нашли на побережье Балтийского моря. За всю историю добычи янтаря учтено до десяти кусков тяжелее 5 кг. Прозрачность - ценнейшее свойство янтаря, обусловленное его способностью пропускать световые лучи. Янтари такого вида более всего пригодны для создания скульптурной миниатюры.



В древности янтарь ценили выше драгоценных камней. Финикийские купцы пускались за янтарем в длительные путешествия, которые стали и первыми торговыми дорогами янтаря. Балтийский янтарь украсил корону египетского фараона Тутанхамона.



В античном Риме больше всего в цене был золотистый прозрачный янтарь, менее ценным считался красноватый прозрачный. Белый и костяной янтари не слишком ценились, их использовали для курений. Плиний Старший упоминает в своих трудах, что в императорском Риме аристократы почитали янтарь столь высоко, что изображение человека, созданное из него, любого размера, превосходило по своей цене живого человека.



Янтарь ценили не за его художественные качества, а за приписываемые ему таинственные свойства. На мусульманском Востоке наряду с прозрачными и желтыми кусками высоко ценились облачные разновидности.



В Китае и Японии отдавали предпочтение красноватым и прозрачным сортам. В наше время самоцвет лучшего качества должен иметь, лимонно-желтый цвет по всему куску, то есть просвечивать во всей массе. Очень ценятся крупные куски.



О лечебных свойствах янтаря писал еще Авиценна в 1019 году. Он считал янтарь лекарством от многих болезней: от перебоев сердца (порошок, размешанный в воде), кровохаркания и других заболеваний, вызванных «просачивающимися материями», от болей в желудке и животе, от обморока и лихорадки.



Янтарь связывает кровь, «из какого бы места она ни текла», останавливает носовое кровотечение, прекращает рвоту и не допускает «дурную материю в желудок», способствует заживлению трещин на ноге, помогает устранить худобу.



Церковный реформатор Мартин Лютер верил, что янтарь защищает от образования камней в почках, и всегда носил в кармане кусок окаменелой смолы. Одна из медицинских рекомендаций 1680 года гласила: «Полоскание, приготовленное из янтаря, помогает от закупорок в голове». Если смешать растёртый янтарь с медом и розовым маслом, получится эффективное средство от глазных болезней. В те времена, когда стекло ещё не умели делать достаточно прозрачным, из шлифованного янтаря изготавливали очки и лупы.



В молочно-белом и светло-желтом янтаре есть янтарная кислота. Именно такому янтарю приписывали целебные качества, и в виде порошка принимали как лекарство.



Янтарь с его лечебными и электростатическими свойствами, красивым цветом и магическим блеском, с включениями насекомых, пауков, ящериц в различных, часто трагических позах, с древних времен считался волшебным камнем.



Янтарь использовался не только как амулет и талисман, ему при писывали свойство дарить своему хозяину жизненные блага. Ладанки, бусы, четки, сделанные из янтаря, носили многие люди, ведь янтарь, по поверьям, камень здоровья, силы, красоты.



Янтарь традиционно оправляют в серебро, и это неспроста. Являя собой симбиоз энергии природы и силы древности, сам по себе янтарь обладает сильными магическими свойствами, а холодное благородное серебро усиливает действие янтаря.



По традиции шах Ирана всегда носил при себе янтарную бусинку, дабы избежать покушения, хотя в сокровищнице свергнутого последнего шаха таковых бусинок не было найдено ни одной. Бирманские дети в XIX веке часто носили амулеты в виде лягушек из янтаря (бирмита) для защиты от дурного глаза.



В Шотландии считали, что ведьм и злых духов отгоняют янтарные бусинки, собранные непременно на красную нить. В старые времена в богатых домах России и Польши нянькам, мамкам-кормилицам обязательно надевали на шею тяжелое янтарное ожерелье. Считалось, что оно не только придает матовость и чистоту коже ребенка, но и защитит его "от сглазу" и нечистой силы, не пропустит ничего дурного от кормилицы к ребенку и принесет ему силу и здоровье. Янтарь на Востоке издавна применялся как украшение для невест; на Руси тоже надевали на невест перед венцом янтарные бусы.



Носить янтарь не противопоказано никому, кроме Тельца, потому что Телец связан с Порто Инферно («нижние» врата, врата ада) и очень заблокирован. Более всего янтарь хорош Львам — он их очищает и укрепляет.

Adelina.

---

08.02.2014 в 10:20

Пишет  Adelina3:

Украшения от Sherry Serafini.

далее...

Работы Шерри Серафини (Sherry Serafini) не раз появлялись на обложках известнейших бисерных журналов и занимали призовые места на всевозможных конкурсах. Ее украшения носят такие знаменитости, как Стивен Тайлер из Aerosmith и Ферджи из Black Eyed Peas. Оно и не удивительно: её вышитые сумочки, колье и браслеты сверкают как драгоценные камни! "Я начала заниматься бисероплетением в 1997 году, когда моя мама была госпитализирована после автомобильной аварии. Я купила несколько коробочек с бисером и изучила несколько техник плетения, пока находилась рядом с ней, пытаясь вытащить ее из комы. Теперь она здорова, а у меня новая карьера! Терпеть не могу работать с красным. Меня очень притягивают натуральные коричневые оттенки. Люблю проводить время с двумя моими дочками-красавицами! Еще мне нравится заниматься папье-маше и иллюстрацией. У меня образование графического дизайнера, поэтому время от времени я возвращаюсь к своим корням и развлекаюсь рисованием двумерных рисунков." / из интервью/

---

03.02.2014 в 11:13

Пишет  Adelina3:

Сапфиров синие слёзы...


Ann Lin Brünnhilde tiara bracelet in white gold with sapphires and cat's eye emerald, from the Opera collection.

Рассыпалось пеплом счастье...
Засохли в бокале розы...
И лишь холодят запястье
Сапфиров синие слёзы...

далее...

Анна Сергеева


Broche en forma de ave de diamantes y zafiros.


Pink Sapphire, Diamond, White Gold Bracelet, S. Hau.


A Magnificent Platinum, Sapphire and Diamond Choker, Alexandre Reza.


Ожерелье Bismark c сапфиром.


Brillant Saphircollier.


Harry Winston Sapphire & Diamond.


BULGARI Sapphire,Emerald & Pearl Necklace.


A blue zircon, 4.26 cts, brilliant cut diamond, pink sapphire and tsavorite garnet pendant.


An Extraordinary, Platinum, Sapphire and Diamond Bird Clip, Alexandre Reza.


Gold, Carved Rose Quartz, Sapphire and Diamond Flower Clip-Brooch.


Bina Goenka swan necklace set with tanzanites, diamond slices and brilliant cut diamonds.


Pink Sapphire & Diamond Necklace.


Sapphire, Diamond, White Gold Necklace.


Diamond Sapphire Tsavorite Peacock Pin Brooch.


Star Sapphire, Diamond, Platinum Ring-Dant.


18 Karat Gold, Platinum, Sapphire, Emerald and Diamond Brooch, Marchak, Paris.


Sapphire, Gold Necklace.


18 Karat Gold, Sapphire, Diamond and Cultured Pearl Necklace and Matching Earclips, Bulgari.


Avakian cabochon emerald necklace- a 120 carat cabochon emerald hanging from a necklace set with 240 cts of emeralds, 190 cts of blue sapphires and diamonds weighing 35cts.


Cypris, the swan ring Black sapphires.


Diamond, Sapphire, Frosted Rock Crystal Quartz, Gold Brooch.


Sapphire, Diamond, Platinum, Gold Brooch, Oscar Heyman Bros.


Sapphire, Diamond, Gold Necklace.


Sapphire, Diamond, White Gold Jewelry Suite.


Freshwater Cultured Pearl, Sapphire, Ruby, Gold Brooch, Ruser.


Retro Sapphire, Diamond, Gold Brooch.

---

25.11.2013 в 12:52

Пишет  Adelina3:

Рубин.



Рубин - один из наиболее дорогих ювелирных камней. Это разновидность корунда, оксид алюминия. Занимает второе место по твердости после алмаза. Окраска камня связана с примесью хрома.Можно перепутать с менее твердыми цирконами, гранатами и шпинелем (последний является драгоценным, но менее дорогим камнем).

далее...

На Востоке рубин с глубокой древности считался наиболее ценным ювелирным камнем. Предполагается, что рубины добывались уже в бронзовом веке в Бирме. 2000 лет назад рубины ценились и в Индии и использовались в качестве талисманов. Его долгое время считали священным, и еще в начале XX века мало кто из индийцев решался продать такой камень, особенно – иностранцу; столь велика была сила суеверий. Турки и жители Ирана верили, что один взгляд на темно-красный рубин способен опьянить кого угодно, даже абсолютного трезвенника, никогда не прикасавшегося к вину. Знали рубины также греки и римляне.


Flora (Lucrezia Borgia?). Портрет работы Бартоломео Венето.

Рубин получил свое название от латинского «rubber», то есть красный, и далее от слова «rubinus». На санскрите название камня звучит как «ратнарадж»- «царь самоцветов». В Древней Индии рубин называли «ратнанайяка», то есть «вождь самоцветов». Различные названия: благородный красный корунд, «карбункул». На Руси все красные камни назывались «яхонтами». Рубин всегда был популярен у правителей и сильных мира сего. Так Святослав, сын князя Игоря, носил золотую серьгу, украшенную двумя жемчужинами и рубином, легенды ходили о рубинах Марии Медичи и Рудольфа Австрийского, но где находятся эти камни сейчас, к сожалению, не известно. Если верить Марко Поло, правитель Цейлона владел рубином шириной в ладонь и толщиной в руку, однако этот рассказ считается чистейшим вымыслом.



До 1800 г. рубинами называли и некоторые другие красные камни: капскими рубинами - гранаты из Южной Африки, рубинами-балэ - бирманская шпинель, колорадскими и аризонскими рубинами - гранаты из шт. Колорадо и Аризоны (США), бразильскими рубинами - розовые топазы Бразилии, сибирскими рубинами - рубеллиты (турмалины) Сибири. В 1800 году в Европе открыли родственность рубина к сапфиру. В 1835 был открыт способ получения искусственных рубинов. Темный рубин назывался гранатовым рубином.


Золотой браслет с рубинами и бриллиантами.



Наиболее знаменит, пожалуй, так называемый «Рубин Тимура», история которого с некоторыми пробелами прослеживается на протяжении последних шести веков. О многих его владельцах можно судить по соответствующим надписям на этом необычайном камне размером с куриное яйцо. Здесь много известных имен: Сахиб Киран Сани (так в мусульманском мире звался Тамерлан), его внук Улугбек, правители империи Великих Моголов Акбар, Джахангир, Аурангзеб и Шах-Джахан, связанный в нашей памяти с жемчужиной индийской архитектуры — беломраморным Тадж-Махалом. В 1849 году камнем завладела Ост-Индская компания. В 1848 году — королева Виктория, хранился в Индийской комнате Букингемского дворца. Однако «Рубин Тимура» оказался вовсе не красным корундом, а менее твердым и не столь ценным камнем — шпинелью, но это было установлено только в 1851 году. По данным на февраль 2009 года, рубин Улугбека, похожий на «Рубин Тимура» принадлежит шейху Кувейта Насеру ас-Сабаху.



И еще один знаменитый исторический камень в 170 каратов — «Рубин Черного принца» (прозвище сына короля Эдуарда III) — тоже оказался шпинелью, хотя это не помешало ему занять почетное место на имперской короне Британии—«в центре переднего креста». «Рубин Черного принца» — один из наиболее древних исторических камней Драгоценностей Короны, первые сведения о котором относятся к середине XIV века, когда он стал принадлежать британским королям.



В подаренной царю Ивану Грозному знаменитой Шапке Мономаха вместо четырех рубинов оказалась благородная шпинель. Большую императорскую корону венчает так же шпинель величиной 398,72 карата.



В старину рубины числились «камнями жизни и любви». Считалось, что владение таким камнем придаёт хозяину больше власти, смелости и достоинства. Рубинами надеялись защититься от чёрта и от чумы. В астрологии рубин является камнем Солнца, с которым соотносится знак Льва. Рубин – камень исключительной магической силы, камень испытаний и власти. Лучше всего носить этот камень тем, кто уже чего-то достиг. Издревле рубин считался исцеляющим камнем от различных болезней. Этот драгоценный камень может останавливать кровь, сохранять память, придавать человеку бодрость, веселье, храбрость. Камень насыщенных тонов избавляет от ночных кошмаров.


Ruby & Diamond Necklace.

В повести А. Куприна «Суламифь» царь Соломон говорит: «Антракс, священный камень земли Офир. Он горяч и влажен. Погляди, он красен, как кровь, как вечерняя заря, как распустившийся цвет граната, как густое вино из виноградников энгедских… Это камень любви, гнева и крови. На руке человека, томящегося в лихорадке или опьяненного желанием, он становится темнее и горит красным пламенем… Если его растолочь в порошок и принимать с водой, он дает румянец лицу, успокаивает желудок и веселит душу. Носящий его приобретает власть над людьми. Он врачует сердце, мозг и память».


Christies Lily Safra Garnet ruby and diamond.

В русских лечебниках говорилось: «Кто яхонт при себе носит, снов страшных и лихих не увидит… Аще кто, в солнце смотрячи, очи затемнит, тогда ему поможет, егда тем камнем потрет… А коли тем камнем по голове потрешь, по волосам, тогда в себе плоть головную тянет, яко магнит железо… Аще кто яхонт носит в перстне при себе, тот и скрепит сердце свое и в людях честен будет».



При ношении камня улучшается сон, аппетит, нормализуется артериальное давление. Во все времена целители при лечении использовали не только сам камень, но и воду, настоянную на нем. Считалось, что чем больше рубин, тем сильнее целебное действие воды. Рубин позволяет владельцу находиться в полной безопасности даже среди врагов, награждает неуязвимостью, но для этого камень нужно носить под одеждой на теле и желательно никогда с ним не расставаться.



Рубин повышает ответственность в человеке и способствует лидерским устремлениям, избавляя владельца от комплексов неполноценности и неуверенности. Показан человеку робкому, застенчивому, ибо развивает холерический темперамент, придает волю к победе, гонит тоску. Он рождает любовь и тяготение к великому, будь то наука, искусство, воинское дело и пр. О рубине вообще говорится, что он дает силу льва, бесстрашие орла и мудрость змеи. Алый, чистой воды рубин защищает от злых чар, изменением оттенков цвета предупреждает своего владельца о близкой опасности.


Alessandro Allori. Marie de Medici, Wife of Henri IV of France.

Рубин - камень тех, кто хочет добиться в жизни многого, и он поддерживает в этом хозяина, если тот не обладает суетным тщеславием и понимает, что великие цели - цели достижения счастья для других людей. Считалось, что если носить рубин в подвешенном виде - значит быть великим среди людей, достойным их уважения. Рубин - камень пылкой и страстной любви. Он управляет любовными желаниями, улаживает споры, оберегает от вредного волшебства.


Иван Макаров. Великая княгиня Мария Александровна.

Раздражительным и несдержанным людям в качестве талисмана рубин опасен, т.к. влияние его может подтолкнуть на необдуманный поступок, ввергнуть в непоправимое, усилить природную жестокость. Для недобрых от природы людей - это злой демон, влияние которого становится роковым. С узурпаторами рубин живет крайне неохотно и, как правило, не отдает им свою энергию. Плохого человека рубин постарается обесточить, выкачать из него энергию. Это мистический камень, связанный с таинствами запредельного мира.


Jean Auguste Dominique Ingres. Portrait of the Baronness James de Rothschild. 1848

Крупные рубины встречаются реже алмазов и сегодня стоят дороже. За 1870-1970 гг. было найдено свыше 300 кристаллов алмазов с массой более 200 карат, а таких же оптически чистых рубинов - всего несколько штук. Очень большая редкость - чистые рубины с массой более 30 карат. На мировом рынке двухкаратный рубин стоит в два раза больше, чем равновеликий алмаз. С возрастанием величины расхождение цены еще сильнее.


Jean Auguste Dominique Ingres. Portrait of the Madame Moitessier.

Сегодня очень популярны искусственные рубины от темно-розовых до красных и густо-красных (корунды), имеющие в отличие от натуральных рубинов идеальную прозрачность, ровный цвет, большой размер, отсутствие трещин и посторонних вкраплений. Главными странами-экспортёрами рубинов являются Мьянма, Таиланд и Шри-Ланка. Пользуются спросом также рубины из Восточной Африки, из таких стран, как Кения и Танзания. С древнейших времён добывается на Памире (месторождение «Снежное» в Таджикистане).


Gold, Silver, Ruby Bead, Carved Ruby, Diamond and Gem-Set Rooster Brooch, Seaman Schepps.


Cultured Pearl, Ruby, Diamond, Platinum, Gold Bracelet, Merrin.


Ruby, Sapphire, Gold Brooch.


Caresse d Orchid es par Cartier brooch Platinum.


Ruby Crystal, Diamond, Gold Ring.


White Gold, Ruby and Diamond Flower Clip Brooch.


Gold, Platinum, Ruby and Diamond Strawberry Brooch.


Gold, Cabochon Ruby, Ruby and Diamond Leaf Brooch, Tiffany & Co.


Art Deco Platinum, Cabochon Ruby and Diamond Clip.


Ruby, Diamond, Gold Brooch.


Ruby, Gold Brooch, Tiffany & Co.


Retro Colored Diamond, Diamond, Ruby, Gold Clip-Brooch.


Tourmaline, Ruby, Colored Diamond, Gold, Silver Pendant-Brooch.

---

14.07.2013 в 21:35

Пишет  Adelina3:

Бриллианты.

далее...

lifeisphoto.ru

---

15.06.2013 в 21:41

Пишет  Adelina3:

Ювелирное искусство исламского Востока.


Церемониальный шлем. Середина 16 века Железо, бирюза, рубины; золотая насечка, чернь, эмаль.
Дворец-музей Топкапы, Стамбул Турция.

далее...

Шлем.16 век. Сталь, золото, драгоценные камни; чеканка, резьба, инкрустация, эмаль. Диаметр 22 см. Оружейная Палата, Москва, Россия. Изготовлен в Иране. Мастер Мухаммед Мумин Зернишан.


Шлем. Конец 16 - начало 17 века Сталь, золото, драгоценные камни, бирюза; чеканка, инкрустация, резьба. Диаметр 19 см Оружейная палата Москва Россия Работа турецких мастеров.


Кувшин (матарас) для воды. Вторая половина 16 века Золото, драгоценные камни. Дворец-музей Топкапы, Стамбул Турция.


Небольшой кувшин с овальными медальонами. Золото, драгоценные камни. инкрустация. Дворец-музей Топкапы Стамбул Турция.


Кувшин в форме восьмигранника 16 - 17 век. Золото, горный хрусталь, драгоценные камни; гравировка, инкрустация. Дворец-музей Топкапы Стамбул Турция.


Кувшин в форме восьмигранника. 16 - 17 век. Золото, горный хрусталь, драгоценные камни; гравировка, инкрустация. Дворец-музей Топкапы, Стамбул Турция. Два носика соединены с туловом золотыми цепочками, вызывают в памяти мотивы, характерные для искусства конца китайской династии Мин, особо ценившейся турецкими султанами.


Кружка с крышкой. 16 - 17 век. Золото, рубины, изумруды; гравировка. Дворец-музей Топкапы Стамбул Турция. Образец церемониальной столовой посуды.


Кружка с крышкой. 16 - 17 век Золото, рубины, изумруды; гравировка. Дворец-музей Топкапы, Стамбул, Турция Образец церемониальной столовой посуды.


Переплет Корана. Конец 16 - начало 17 века. Золото. Дворец-музей Топкапы, Стамбул Турция.


Переплет Корана с изумрудом. Начало 19 века Золото, бриллианты, изумруд. Дворец-музей Топкапы, Стамбул Турция. Растительные мотивы, вписанные в геометрические обрамления, свидетельствуют о влиянии западноевропейской моды начала 19 века.


Тюрбанное украшение. 17 век. Бриллианты, жемчуг, разноцветные драгоценные камни. Дворец-музей Топкапы, Стамбул Турция.


Золотой кинжал. Первая половина 18 века. Золото, изумруды, драгоценные камни. Дворец-музей Топкапы Стамбул Турция. На рукояти кинжала закреплен крупный восьмигранный изумруд, скрывающий миниатюрные часики английской работы. Изготовлен в дар персидскому шаху Надиру. После его смерти был возвращен в султанский дворец.


Орден "Льва и солнца". Конец 19 века. Золото, бриллианты; эмаль. Дворец-музей Топкапы Стамбул.


Ювелирное украшение. 18 век. Изумруды, бриллианты, жемчуг; красная эмаль. Дворец-музей Топкапы Стамбул Турция.


«Бриллиант торговца ложками» (Касыкчи). Бриллианты. Вес 86 карат. Дворец-музей Топкапы, Стамбул, Турция. Бриллиант - одна из величайших достопримечательностей Топкапы. По одной из легенд, в 1774 году его купил мадрасский махараджа, позднее камень перешел к матери Наполеона и, наконец, был продан в Турцию.


Серьги. Конец 19 - начало 20 в. Длина 8,5 см. Серебро, сердолик, стекло; позолота, выпиловка. Российский этнографический музей Санкт-Петербург Россия. Татары Поволжья.


Браслет. Конец 19 - начало 20 в. Ширина 2,8 см. Золото, металл, бирюза, амальдин; зернь. Российский этнографический музей Петербург Россия. Входил в обязательный набор подарков от жениха невесте. Дагестан.


Перевязь. Фрагмент. Конец 19 - начало 20 в. Длина 41,0 см; ширина 10,5 см. Серебро, бирюза, агат, сердолик, стекло, ткань; позолота, филигрань.Российский этнографический музей Петербург Россия. Татары Поволжья.


Браслет. Конец 19 - начало 20 в. Ширина 5,2 см. Серебро, бирюза, амальдин, стекло; позолота, филигрань, зернь. Российский этнографический музей Петербург Россия.


Браслет. Фрагмент Конец 19 - начало 20 в. Длина 17,0 см; ширина 2,2 см. Серебро, бирюза; позолота, филигрань. Российский этнографический музей Петербург Россия. Татары Поволжья.


Серьги. Конец 19 - начало 20 в. Длина 6,5 см. Серебро, горный хрусталь; позолота. Российский этнографический музей Петербург Россия. Татары Поволжья.


Браслет. Конец 19 - начало 20 в. Ширина 3,4 см. Серебро, металл, бирюза, альмандин; зернь. Российский этнографический музей Петербург Россия.


Серьги. Конец 19 - начало 20 в. Длина 7,5 см. Серебро, бирюза, аметист, стекло; позолота. Российский этнографический музей, Петербург, Россия. Татары Поволжья.


Серьга. Конец 19 - начало 20 в. Длина 7,6 см. Серебро, металл, аметист, бирюза, стекло; позолота. Российский этнографический музей Петербург Россия. Татары Поволжья.


Бляха. Конец 19 - начало 20 в. Длина 6,0 см; ширина 6,0 см. Серебро, бирюза, сердолик, стекло; филигрань. Российский этнографический музей Петербург Россия. Татары Поволжья.


Кольцо. Конец 19 - начало 20 в. Серебро, бирюза, сердолик; штамп, филигрань, зернь. Российский этнографический музей Петербург Россия.


Украшение-амулет. Фрагмент. Конец 19 - начало 20 в. Длина 8,0 см. Серебро, бирюза; филигрань, зернь, позолота. Российский этнографический музей Петербург Россия.


Накосник. Конец 19 - начало 20 в. Длина 13,5 см. Серебро, сердолик, стекло, монеты; позолота, филигрань. Российский этнографический музей Петербург Россия. Татары Поволжья.


Серьги. Конец 19 - начало 20 в. Длина 5,5 см. Металл, жемчуг, аметист, бирюза; позолота. Российский этнографический музей Петербург Россия. Татары Поволжья.


Бляха. Конец 19 - начало 20 в. Диаметр 9,0 см. Серебро, топаз, бирюза, стекло; позолота, филигрань. Российский этнографический музей Петербург Россия. Татары Поволжья.


Браслет. Конец 19 - начало 20 в. Ширина 7,0 см. Серебро, бирюза, стекло; позолота, филигрань. Российский этнографический музей Петербург Россия.


Браслет. Конец 19 - начало 20 в. Длина 6,4 см. Серебро, бирюза, сердолик; филигрань, зернь. Российский этнографический музей Петербург Россия.


Браслет. Конец 19 - начало 20 в. Ширина 3,6 см. Серебро, бирюза; позолота, филигрань, зернь. Российский этнографический музей Петербург Россия.


Пряжка с подвесками. Конец 19 - начало 20 в. Длина пряжки - 8,0 см; длина подвесок - 10,0 см. Серебро, бирюза; позолота, филигрань. Российский этнографический музей Санкт-Петербург Россия. Татары Поволжья.


Серьга. Конец 19 - начало 20 в. Длина 10,8 см. Серебро, бирюза, аметист, стекло; позолота, филигрань. Российский этнографический музей Петербург Россия. Татары Поволжья.

---

14.05.2013 в 19:19

Пишет  Adelina3:

Золотой жемчуг.

На острове Палаван на юго-западе Филиппин, живет единственный человек в мире, который раскрыл секрет производства редкого вида драгоценностей– золотого жемчуга. К натуральным хрупким жемчужинам относятся как к королевским украшениям. Каждой устрице требуется 5 лет, чтобы произвести одну такую жемчужину, при этом малейшая встряска может уничтожить ее.

далее...

Жак Браннель, бывший летчик гражданской авиации, приехал на Филиппины более 30 лет назад после того, как продал за долги свою ферму по выращиванию черного жемчуга в Полинезии. Но теперь он считает, что получил сполна за свои прежние неудачи. Жак утверждает, что не гонится за богатствами, так как уже достиг всего, чего хотел. Его дом находится в самом престижном районе Манилы, а совсем недавно он приобрел небольшой «Цветочный остров», на котором он перестроил бывший курорт и сделал его своим вторым домом. Жак обожает Филиппины, он женился на местной жительнице и мечтает, чтобы его золотые жемчужины стали символом архипелага, таким же, как был его черный жемчуг на Таити.


Жак Браннель рассматривает жемчужины из нового урожая.

Небольшая моторная лодка маневрирует между рядами веревок, натянутых на огромной территории, используемой для производства золотого жемчуга. Пять ныряльщиков надевают маски и акваланги и погружаются в бирюзовую воду. Наступил сезон сбора жемчуга. В этом месте, окруженном со всех сторон 20-ю островами, устрицы, производящие жемчуг, защищены от сильных течений. Сначала устрицы проводят 2 года в инкубаторе, а затем растут в течение 3 лет на глубине 15 метров в тихих теплых водах Южно-Китайского моря.


Вид из окна вертолета одного из островов архипелага Палаван, на котором находится жемчужная ферма.

Эта ферма по выращиваю жемчуга находится в 500 км. от Манилы и очень хорошо защищена от выбросов большого города. Абсолютно все силы брошены на то, чтобы защитить устриц от внешнего воздействия и негативного влияния на их рост.


Жемчужная ферма.

«Выращивание жемчуга очень трудоемкий процесс», объясняет Жак. «Любое изменение температуры и состояния воды может повлиять на устриц. Все, что чувствует и испытывает устрица, влияет на жемчужину и может испортить ее качество. «Уже 38 лет я занимаюсь выращиванием жемчуга, но до сих пор учусь, постоянно узнавая что-то новое. Добыча золотого жемчуга весьма сложная задача. Чтобы достичь совершенства в этом деле необходимо преодолеть длинный путь».



Перед тем, как помещать устриц в море после 2-х лет инкубатора, в каждую помещается небольшое ядро, вокруг которого и будет наращиваться жемчужина. Затем в течение 3-х лет ныряльщики будут периодически доставать клетки с устрицами и переворачивать их, чтобы жемчужины были абсолютно круглыми, а также просвечивать их рентгеном, чтобы убедиться, что с жемчужиной все в порядке.


Молодые устрицы бережно очищаются от грязи и паразитов, перед тем как поместить их в новые клетки.







Но самым сложным в процессе выращивания жемчужин стало выведение устриц «Pinctada Maxima». 15 лет ученые-биологи бились над выведением редкого вида устриц. Сейчас компания Жака является единственной в мире, которая обладает секретами производства золотого жемчуга.


Рабочий совершает ежедневный процесс чистки веревок и клеток на одной из жемчужных ферм.




Охрана фермы останавливает судно для проверки. В этих местах много браконьеров, поэтому охрана всегда начеку.




Устрицы тщательно промывают, перед тем как вскрыть.

Ныряльщики привозят полные корзины устриц, в которых и находятся жемчужины, но, несмотря на всю заботу в течение нескольких лет никто не может гарантировать отличного качества. Через несколько часов, уже в мастерской, Жак Браннель оценивает первые жемчужины из нового урожая. «Не все жемчужины могут обладать золотым цветом, некоторые будут белыми или цвета шампанского. Из 700 тысяч жемчужин, которые производятся на фермах Жака, более 75% считаются жемчугом высшего качества.


Жак Браннель наблюдает за процессом сбора урожая жемчуга на одной из своих ферм, на которую он прилетел на собственном вертолете из Манилы.





После 5-ти лет роста жемчужины бережно вынимаются из устрицы. Только лишь несколько японских специалистов обладают умением вскрывать таких устриц.

Один из рабочих приносит жемчужину, глядя на которую у Жака загораются глаза. «Это – жемчужина наивысшего качества – Hanadama», восклицает он с гордостью.

В компании Жака Браннеля работают более 1000 человек, на Филиппинах открыты 12 магазинов, в которых и продается весь добытый на фермах жемчуг.


Биолог Дорис Доминго, начальник лаборатории фермы, рассматривает золотую жемчужину под микроскопом.


Устрицы 3-х видов: (слева направо) белая, золотая, черная.


А устрицы в свою очередь чистят и продают в рестораны Манилы.


За одну неделю сбора урожая добываются тысячи жемчужин. Каждая продается по цене 500 евро. Но жемчуг наивысшего класса может стоить в несколько раз больше.


В мастерских жемчуг отсортировывается и оценивается.




Дизайнер разрабатывает новые украшения из золотого жемчуга.


Украшения из золотого жемчуга.




Жак Браннель на своей ферме вместе с помощницей, на шее которой красуется ожерелье из золотого жемчуга.

bigpicture.ru

---

27.12.2013 в 10:25

Пишет  Adelina3:

Ароматная история. Часть- 3.

Уникальные флаконы для духов ручной работы.



Самые первые "готовые" духи во флаконе появились в XII веке во Франции. Их составляли аптекари по особой рецептуре. Это не удивительно, ведь именно они умели общаться с растительными экстрактами и маслами, имели большой опыт в изготовлении как исцеляющих лекарств, так и ядов. Такое ремесло передавалось по наследству. А знания аптекарей-колдунов хранились в тайне - ведь с помощью неуловимого аромата можно было достичь желаемого!

далее...

Позднее это искусство стало приоритетом придворных астрологов. Известен пример придворного астролога Екатерины Медичи - Рене. Его талант был прославлен в романах Дюма-отца. Рене составлял точнейшие гороскопы для всего королевского семейства и даже для Франции, в целом. Но главное его искусство - изготовление духов по заказу придворных дам. К нему выстраивалась целая очередь желающих заказать свой индивидуальный аромат.

  

GABILLA Mon Talisman Baccarat      R. LALIQUE Imprudence.

Благодаря любви Екатерины Медичи к ароматам стала широко развиваться целая отрасль, которая переросла в парфюмерную промышленность в городе Грассе. В то время и другие королевские особы проявляли интерес к парфюмерии. "Король-Солнце" - Людовик XIV - постоянно пользовался ароматическими жидкостями и заказывал для себя новые ароматы почти каждый день. Его преемник Людовик XV пошел еще дальше. Он пользовался ароматами так обильно, что его даже прозвали "благоухающим". В его дворце все было пропитано ароматами - и вода в фонтанах Версаля, и порхающие белые голуби, и одежда придворных дам. Фаворитка короля, мадам Помпадур тратила на духи 580.000 золотых франков в год.

  
R. LALIQUE Orchis.      R. LALIQUE Perfume atomizer for D'Heraud.

Такие духи создавались для одной-единственной женщины, придавая ей поистине неповторимое очарование. Недаром прелестная Анжелика, героиня романов супругов Голон, во время кораблекрушения спасала именно флакончик с духами, чтобы покорять с его помощью Новый Свет. Вы спросите, возможна ли сегодня такая королевская роскошь? Да, возможна.


LALIQUE Four modern perfume bottles, including L'Air du Temps.

Древние традиции астрологии сохранились до нашего времени и получили более глубокое развитие, в том числе, и в области астрологической парфюмерии. Традиционное представление о том, что каждая из планет индивидуального гороскопа имеет свое соответствие в мире запахов, отражается в группах современной парфюмерии.


R. LALIQUE Misti.

Так, Юпитер ассоциируется со свежими кисловатыми ароматами (группа цитрусовых нот). К духам с характером Юпитера относятся и духи с запахом благородной древесины, пряных компонентов, с чувственными отдушками животного происхождения. Например, ароматы Солнца имеют свое происхождение от экстрактов водяных цветов, лаванды, лилии и некоторых специальных ингредиентов. При сильно аспектированном Солнце обладательница этого гороскопа выберет духи с цветочно-свежим, цветочно-альдегидным, озоновым ароматом.

  
R. LALIQUE Perfume bottle, Le Jade.   R. LALIQUE Perfume burner, Roses.

Пожалуй, с самых первых дней существования люди начали пользоваться духами. Кстати, слово «парфюмерия» заимствовано из. латыни: там слово «фумус» обозначало «дым». Это наводит нас на мысль, что древние люди, чтобы получить аромат, сжигали приятно пахнущую древесину, смолы или листья.

  
LALIQUE Perfume bottle, Helene.  R. LALIQUE Perfume bottle, Panier de Roses.

Мы знаем, что египтяне использовали духи более 5000 лет назад. Но первыми, кто догадался получать розовую воду из лепестков роз, были арабы. Произошло это 1300 лет назад. Арабы использовали воду не только в качестве духов, но и как лекарство. А самым древним было розовое масло, то есть эфирное масло, изготовленное из лепестков роз. Полгектара розовых кустов давали 1 тонну лепестков. Из них получали полкилограмма масла. Не удивительно, что такие духи были слишком дорогими. Такие цветы, как розы, фиалки, жасмин, нарциссы и апельсиновый цвет, используются сегодня для приготовления духов. А вы знаете, что древесину кедра и сандалового дерева, листья лаванды и перечной мяты, листья герани, фиалковый корень и корень имбиря также применяют в парфюмерии?


R.LALIQUE La Phalene.

Древние люди изготавливали духи из цветов, извлекая эссенцию с помощью воды. Этот процесс получил название «анфлераж», или извлечение из цветов ароматических веществ. В деревянные рамы помещали кусочки стекла и клали сверху слой очищенного свиного сала. Это приспособление покрывали лепестками и накладывали одно на другое. Лепестки сменяли до тех пор, пока очищенное сало не впитает нужное количество эссенции.


R. LALIQUE Narkiss.

В современном методе получения эссенции используют особо чистый растворитель, извлеченный из нефти. Его пропускают через свежие лепестки, пока он не пропитается маслом. Затем растворитель убирают, а духи очищают с помощью спирта. Сегодня наука соперничает с природой в изобретении новых запахов. Химики получают искусственные запахи из угольной смолы, скипидара и других подобных материалов, и вы не сможете отличить их от натуральных запахов. Парфюмер-специалист может создать такой цветочный аромат, который невозможно получить из настоящих цветов.


R.LALIQUE Two Jaytho.

Изготовление духов считалось в древности почетным и таинственным занятием. В Древнем Египте, например, оно доверялось только жрецам. Любовь к ароматическим веществам от Древнего Востока унаследовали Греция, Рим и Византия. Посетители знаменитых бань - терм - после купания могли тут же приобрести ароматное масло для умащивания и ароматизации тела.



Даже в средние века парфюмерия не утратила своей популярности. Увлечение ею было столь велико, что в Италии во время празднеств порой натирали благовониями и обливали духами даже мулов. Но настоящая революция в изготовлении духов произошла, когда в XII веке в Италии впервые был получен спирт. Растворы ароматических веществ стали готовить в спирте.


R. LALIQUE Sans Adieu.

К XIV веку этот рецепт уже знали другие страны Европы. Но прошло еще долгих триста лет, прежде чем на основе спирта стали готовить душистые настои, которые мы сегодня называем духами и одеколоном. Изготовление духов во Франции началось в конце XVII века, в России — в середине прошлого века.


EROY Adoree.


R. LALIQUE Perfume bottle and burner, Sirenes.


R. LALIQUE Box and three perfume bottles for Quelques Fleurs.


R. LALIQUE Perfume bottle, Quatre Soleils.


R. LALIQUE VIARD Roses Baccarat.


LALIQUE L'Air du Temps.


R. LALIQUE Perfume bottle for Mystere.


R. LALIQUE Elegance.


R. LALIQUE Je Reviens.


R. LALIQUE Perfume presentation, Tresor de la Mer.

---

26.12.2013 в 10:42

Пишет  Adelina3:

Ароматная история. Часть- 2.

Уникальные флаконы для духов ручной работы в стиле Ар Нуво и Ар.


R. LALIQUE Two Jaytho

Аромат духов, таинственный и неуловимый, волнует нас и вдохновляет, вызывает чувственные воспоминания, успокаивает и возбуждает. Почему так важно присутствие в нашей жизни этого эфемерного спутника - аромата?

далее...

  
GRAVIER "Cascade" Baccarat        DRALLE "Ora e Sempre"

Колыбель ароматов - так традиционно называют восточные страны от Египта до Китая. В 5 в. до н.э. считалось, что аромат был украден человеком у богов, поэтому ароматические масла применяли для ритуальных обрядов. Ароматными мазями активно натирали тело, душили волосы, а египетская царица Клеопатра принимала ванны с лепестками роз.

  
GUELDY "Le Prestige" J. Viard       AHMED SOLIMAN

Постепенно парфюмерия распространилась в Грецию. А оттуда душистые вещества перекочевали в Римскую империю. Там технология производства ароматических масел была несколько усовершенствована - масло стали кипятить с травами. В конце первого тысячелетия арабы открыли метод дистиляции и научились добывать эфирные масла, производить алкоголь. В средние века в Италии, стране богатой эфироносными масленичными растениями и цветами, начался расцвет парфюмерии: появился жидкий парфюм. А уже в конце 14 в. королеве Венгрии к юбилею были преподнесены самые первые духи - настой розовых лепестков на винном спирте.

  
CORYSE "Rose d'Ispahan       "SILKA "Ami"

Ароматы сопровождали человека на протяжении всей его жизни. История применения духов и ароматов насчитывает 3 тысячелетия. Еще древние египтяне жгли ароматические смолы в храмах, посвященных божествам. Cреди даров, которые принесли новорожденному Христу библейские волхвы, были благовония: мирра и фимиам.


GODET Three-perfume bottle set, "Cuir de Russie"

Возвращаясь из крестовых походов, рыцари привозили в Европу пряности, ароматический воск и душистую воду. Для большинства важнейших событий в жизни человека использовали особые ароматы, предназначенные для конкретного случая. Ароматы помогали появиться на свет, поддерживали здоровье тела и духа, сохраняли красоту и молодость. Без ароматов немыслимы религиозные служения, исполнение ритуалов культа Любви. Восточные женщины, искушенные в "науке страсти нежной", придавали благовониям особое значение. Недаром именно в восточной любовной поэзии "воспоминание об аромате" оставило самый яркий след.


COTY "Muguet"

Вот некоторые из этих строк.

Неодолимо очарованье.
Сердце томит и будит желанья
Запах фиалок, словно дыханье
Райского сада в доме твоем.

Провести рукой по косам,
Перевитым жемчугами,
Пряно пахнущим нарциссом и
Цветущими лугами.

Той, в чьих косах запах трав -
Тоньше, слаще всех отрав,
Той, чьи локоны у щек -
Амброй пахнущий поток!


COTY "L'Aimant"


ARYS "Promenade Matinale" J. Viard


YBRY "Desir du Coeur"


LUBIN "Enigma" J. Viard


PIVER "Astris" Baccarat


MARQUIS "Niradjah" Depinoix


FRENCH Two Art Nouveau perfume bottles


HERMES "Doblis"


CORDAY "L'Heure Romantique" Baccarat


COLGATE "Picante," and "Lilas" Lucien Gaillard


HARRIET HUBBARD AYER "Muguet" J. Viard


MURY "Notturno"


PIVER / RENAUD Two perfume bottles: "Astris" in Baccarat


BRECHER "Sous la Charmille" J. Viard


GUERLAIN "Sillage"


VANTINES


KESMA "Larmes de Nuit"


SCHIAPARELLI "Shocking," "Sleeping," and "Zut"

---

02.12.2013 в 10:44

Пишет  Adelina3:

Серебро, огни и блестки,- Целый мир из серебра!

appassionata_lr



Затейливой резьбы
беззвучные глаголы,
Зовущие назад
к покою и добру,-

далее...

Потомственный браслет,
старинный и тяжелый,
Зеленый скарабей
ползет по серебру...

А.Межиров

История одной из самых лучших и известных русских фирм по производству изделий из серебра - Ф. А. Лорие началась еще в 1871 году.Магазин фирмы помещался в том же доме Купеческого общества Кузнецком мосту, где находился магазин и дизайн-студия московского филиала фирмы К. Фаберже. Изделия предприятия отмечались на различных художественно-промышленных выставках,например, на Первой Международной Художественно-промышленной выставке изделий из металла и камня, состоявшей под покровительством Ее Императорского Высочества Великой Княгини Елизаветы Маврикиевны, которая проходила в Санкт-Петербурге в 1904 году. Фирма Ф. А. Лорие завоевала серебряную медаль выставки. В 1912 году был основан одноименный Торговый дом, учредителями которого являлись сотрудники Московского отделения фирмы Фаберже Джулио Гверриери (Юлий Акимович) и Алексей Федорович Лемкуль. Среди наследия фирмы "Ф.Лорие" преобладают серебряные изделия и столовое серебро, художественные чеканные оправы хрустальных ваз, а также ювелирные украшения. В 1916 году фабрика прекратила свою деятельность.









Одна из самых знаменитых фабрик серебряных изделий Курлюкова, существовала с 1884. Изготавливались высокохудожественные изделия из серебра, хрусталь в серебре. Фирма сотрудничала с мастерской Ф.Рюкерта и фирмой К. Фаберже. В 1895 изделия фирмы были награждены медалью Министерства Финансов "За усердие и искусство". На фабрике в 1901 г. работало 40 рабочих, в 1914 г. - 63 рабочих. В 1907 году годовой оборот составил 100 тысяч рублей. В 1916 году фабрика прекратила свою деятельность.





Крупная петербургская фирма по производству золотых, серебряных и гальванических изделий была основана в 1866 году Гавриилом Петровичем Грачевым. Фирма приобрела известность в 1870-е гг., когда к управлению пришли сыновья Гавриила Петровича – Михаил и Семен, образовав Товарищество братьев Грачевых, пайщиками которого стали еще 5 сыновей основателя предприятия.Художественные изделия фабрики приобрели большую известность не только в России, но и за границей, пользовались значительным спросом. В 1900 году был основан торговый дом «Братья Грачевы», фирма имела магазин на Невском проспекте. На всемирных выставках в Париже 1889 и 1900 гг. фирме были присуждены золотые медали, а в 1893 году – бронзовая медаль за эмалевые и филигранные изделия.Фирма занималась производством предметов культа, быта, скульптуры, столовых и чайных сервизов, посуды в разных исторических стилях. Фабрика братьев Грачевых была самой известной в Петербурге, изготавливавшей предметы в «русском» стиле. Братья Грачевы много работали с эмалью в различных техниках в т.ч. с «оконной» или витражной. Изделия мастеров фирмы удостаивались высоких наград на международных выставках в Копенгагене и Чикаго, на всероссийских промышленных выставках (например, на Всероссийской выставке в 1896 г. в Нижнем Новгороде они получили высшую награду «Государственный герб»). В 1892 году Грачевы получили звание придворных поставщиков.Предприятие Грачевых, как и многие другие ювелирные фирмы, прекратило свое существование в 1918 году.





«САЗИКОВ», одна из старейших ювелирных фирм России. Основана на базе мастерской в 1810 П. Ф. Сазиковым (ум. в 1830). Имела отделения в Москве и Петербурге. Основная продукция — серебряная посуда и предметы сервировки стола, церковная утварь, литая скульптура из бронзы и серебра. В 1837 сыну Сазикова — Игнатию Павловичу — было пожаловано звание придворного фабриканта серебряных изделий. После успешного участия на Всемирной выставке в Лондоне (1851) фирма получила мировое признание. Фирма широко использовала машинную технику. В 1881 в фирме было занято 120 рабочих. В нач. 1880-х гг. фирма вошла в состав фирмы «Хлебников».



"4М.А." (Четвёртая Московская Артель) - существовала в Москве с 1911 года. В московских серебряного дела артелях работали лучшие мастера, так известно, например, что в четвёртой артели выполнялись заказы такой фирмы как Фаберже. Прекратила свое существование в 1916 году.







Фирма Фаберже основана в 1842 г. в Петербурге Густавом Фаберже, с 1872 г. владелец фирмы Петр-Карл Фаберже. Одно из ведущих ювелирных предприятий России XIX века, поставщики дворов России, Великобритании, Швеции и Сиама. Сначала это была небольшая мастерская, которая производила исключительно ювелирные изделия. С 1872 г. дело стало расширяться, больше внимания уделялось художественной стороне дела.Братья Карл и Агафон Фаберже изучали ювелирные изделия из коллекции Эрмитажа и исполняли их копии. Производство и ассортимент фирмы быстро расширялись, были созданы отдельные мастерские для золотых и серебряных изделий, и мастерские, владельцы которых работали по по рисункам и моделям фирмы. Это ювелирные мастерские Хольмстрема и Тильмана, золотых изделий Перхина, Реймера, Коллина, серебряные Раппопорта, Арне, Вакевы и др. Благодаря постоянному новаторству Фаберже легко опережал своих конкурентов. Именно это стремление к новизне позволяло ему утверждать, что в конце каждого года он отправлял в переплавку все вещи, которые оставались непроданными. Фирма Фаберже изготавливала уникальные подарочные изделия, в т.ч. по заказу императорского двора. В 1883 г. было изготовлено первое пасхальное яйцо - подарок Александра III жене к Пасхе. Всего Карл Фаберже изготовил около 50 пасхальных яиц.С 1887 г. фирма стала производить крупные серебряные изделия, столовые и чайные сервизы, был открыт филиал в Москве (фабрика и магазин), магазины в Одессе, Лондоне. Фирма получала дипломы на международных выставках, самый большой успех Фаберже имел на Всемирной выставке 1900 г. в Париже, когда он был награжден орденом Почетного легиона, после чего он получил обширную клиентуру в Европе и Америке.Карл Фаберже имел звание придворного ювелира и поставщика Высочайшего двора.



















Генрих Вигстрем (1862-1923) стал главным мастером фирмы Фаберже после смерти Перхина в ,1903 году. Как главный мастер фирмы он взял на себя изготовление пасхальных яиц для императорской семьи. Вигстрем отличался особенным умением в изготовлении портсигаров, рам и фигурок, которые фирма производила в больших количествах в свои самые продуктивные годы. Работы Вигстрема стилистически напоминают стиль Первой Империи и стиль Людовика XVI.



В 1872 году Н.В. Немиров-Колодкин открыл в Москве фабрику по производству золо­тых и серебряных изделий, а так­же церковной утвари. С первых лет ее существования это было хо­рошо отлаженное производство с отличной организацией труда, и талантливыми мастерами (хотя в архивных документах того време­ни они именуются просто рабочи­ми). В 1880 году II.В. Немиров-Колодкин «учреждает Торговый дом в образе полного товарищест­ва».В начале того же 1880-го года Н.В. Немиров арендовал и новое помещение для своего магазина на одной из престижных улиц Москвы - Иль­инке, который просуществовал до середины 1918 года.В начале XX века фирма была «Поставщи­ком Двора Её Императорского Высочества Великой княгини Елизаветы Федоровны». Даже в июле 1918 года фабрика ещё ра­ботала, её владельцы считали, что «переживаемые события и новые условия недолговечны. Но это оказалось не так, и вскоре вся собственность Товарищества была национализирована.



Фирма П.А.Овчинникова. Судьба основателя фирмы П. Овчинникова обычна и необычна. Крепостной князя Волконского, рано обнаружив способности к рисованию, для их совершенствования был отправлен в Москву в мастерскую золотых и серебряных дел, принадлежавшую его брату А. А. Овчинникову, на восемь лет подмастерьем. Вероятно, оказавшись прекрасным учеником, П. Овчинников получил вольную, в 1850 году женился и на 1000 рублей приданого жены завел самостоятельное дело, которое впоследствии стало одним из главных ювелирных предприятий Москвы. П. Овчинников пользовался моделями известных скульпторов, архитекторов, художников, рисовальщиков В. Боровского, И.Борникова, Е. Лансере, А. Обера, Д.Чичагова, И. Монигетти, Г. Гартмана, А. Захарова, С. Комарова, Л. Даля и других. Постоянным его сотрудником был художник и скульптор А. Жуковский. Фирма Овчинникова работала во всех видах ювелирного производства. В технике литья и чеканки им было создано значительное количество произведений с историческими и жанровыми сюжетами. В 1867 году на выставке в Париже пресса отметила письменный прибор «как достойный памятник великого дела освобождения крепостных». В 1917 году фирма прекратила свою деятельность.









Знаменитая фирма И.П.Хлебникова в которой создавались не только уникальные произведения, но эта фирма была крупнейшим в России производителем серебряных столовых приборов во второй половине XIX-начале XX века. Совсем простые, массовые предметы, изготовленные на этой фирме, практически лишенные декора, но отличающиеся чистотой формы и тщательностью исполнения, пользовались большим спросом. В столовом серебре от Хлебникова используются чеканка, литье, живописная эмаль, эмаль по скани, оконная, или витражная эмаль, гравировка, чернь. Время создания большинства изделий - 1870-1917 годы, один из интереснейших периодов в истории художественной культуры России. В 1918 году фирма прекратила свою деятельность.











фото Appassionata (сделаны на выставке в Царицыно)

---

27.02.2014 в 10:10

Пишет  Adelina3:

Ювелирное искусство Древней Руси.


Браслет - запястье 4 - 5 век. Золото, стекла; плетение, литье Длина 22 см
Государственные музеи Московского Кремля. Найдено в 1927 году на территории Курской области, в верховьях реки Сунжи, в богатом захоронении. Интересно, что плетеные запястья в этот период встречаются гораздо реже, чем браслеты из согнутого гладкого дрота.

далее...

Гривна. Вторая половина 11 века. Золото Государственный Русский музей Москва.
Предположительно принадлежавший киевскому князю Владимиру II Мономаху.
На лицевой стороне - архангел Михаил, на оборотной - горгона. Чернигов.


Височные кольца 12 век. Золото; чеканка, скань, зернь 4,3 х 4,3 см
Государственные музеи Московского Кремля.
Один из наиболее распространенных типов женских украшений, которые крепились к головному убору. Восходит к древней славянской культуре VII- VIII веков.


Диадема 12 век. Золото, жемчуг; перегородчатая эмаль Государственный Русский музей Москва. Принадлежала русской княжне. Киевский клад.


Колт 12 век. Золото, жемчуг, драгоценные камни; перегородчатая эмаль, скань, зернь. Диаметр 12,5 см. Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.


Подвески 12 - 13 век. Золото; чеканка, скань, зернь, эмаль. Высота 4,0 см; ширина 2,3 см; длина 2,3 см. Государственные музеи Московского Кремля.


Браслет. Конец 12 - начало 13 века. Золото, чеканка, скань. Длина 6,3 см, ширина - 2,1 см. Государственные музеи Московского Кремля.


Резной образок с изображением Св. Тимофея 13 век. Камень, серебро; скань.
Государственный Исторический музей Москва.


Крест 13 - 14 век. Серебро; скань. Государственная Оружейная палата Москва.


Ковчег-мощевик 14 век. Серебро; резьба, золочение. Высота 11 см; ширина 10,4 см
Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.


Образок 14 век. Камень, серебро; скань. Государственный Исторический музей Москва.


Образок 14 век. Камень, серебро; скань. Государственный Исторический музей Москва.


Венец с оклада иконы "Богоматерь Боголюбская". Фрагмент Конец 14 - начало 15 века. Золото, драгоценные камни, жемчуг; скань, зернь. Высота зубца 11,5 см; ширина зубца 8 см. Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.


Цата с тремя подвесками. Конец 14 - начало 15 века. Золото, сапфиры, изумруды, турмалины, альмандины, перламутр; чеканка, скань 7,5 х 1,7 см.
Государственные музеи Московского Кремля.


Образок 15 век. Ляпис-лазурь, серебро; скань.
Государственная Оружейная палата Москва.


Панагия 16 век. Высота 16 см; ширина 12 см. Сардоникс, золото, драгоценные камни, жемчуг; резьба, эмаль, скань. Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.


Оклад иконы 1560. Золото; эмаль, скань.
Государственная Оружейная палата Москва.


Ковчежец 1589. Золото, драгоценные камни, жемчуг; чеканка, чернь, литье.
Высота с оглавием 11,8 см; ширина 6,5 см. Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.


Пуговицы 16 - 17 век. Серебро; скань. Государственный Исторический музей Москва.


Пуговицы 16 - 17 век. Серебро; скань. Государственный Исторический музей Москва.


Цепи. Фрагмент 16 - 17 век. Серебро; скань.
Государственный Исторический музей Москва.


Серьги 16 - 17 век. Серебро, жемчуг, гранат. Длина 3,6 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Цепи-окладни 16 - 17 век. Длина от 125 до 169 см. Золото; литье, чеканка, гравировка, резьба, канфарение, скань, зернь, клепка, чернь. Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.


Цепь 16 - 17 век. Серебро; позолота Длина 80,0 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Цепь с крестом 16 - 17 век. Серебро; позолота. Длина 58,0 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Панагия. Конец 16 - начало 17 века. Серебро; чеканка, канфарение. Диаметр 6 см.
Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.


Серьги 17 век. Серебро; литье Длина 5,0 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Серьги 17 век. Серебро, жемчуг, перламутр, стекло; литье. Длина 5,3 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Серьги 17 век. Серебро, стекло; зернь. Длина 4,5 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Серьги 17 век. Серебро, стекло; штамп. Длина 4,5 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Серьги "двойчатки" 17 век. Серебро, сердолик, гранат. Длина 7,5 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Бармы. Фрагмент 1665. Золото, драгоценные камни, ткань, золотный шнур; литье, чеканка, резьба, гравировка, эмаль. Окружность от 140,3 до 44 см; ширина от 19,8 до 22 см. высота запон от 5,5 до 18,5 см. Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.
Принадлежали царю Алексею Михайловичу.


Крест. Конец 17 века. Золото, драгоценные камни; литье, чеканка, резьба, эмаль.
Высота 15,6 см; ширина 10,7 см. Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.
Принадлежал царю Петру Алексеевичу. Работа Мастерских Московского Кремля


Пуговицы 17 - 18 век. Серебро; филигрань, зернь, эмаль. Диаметр 1,5 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Пуговицы 17 - 18 век. Серебро, перламутр; филигрань, позолота, зернь. Диаметр 2,2 см. 2,5 см. 3,4 см. Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Серьги 17 - 18 век. Серебро, жемчуг, стекло. Длина 3,5 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Серьги 17 - 18 век. Серебро, стекло. Длина 3,3 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Серьги 17 - 18 век. Серебро, стекло; литье. Длина 5,0 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Серьги 17 - 18 век. Серебро, металл, жемчуг. Длина 4,0 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Цепь с пуговицами 17 - 18 век. Серебро, металл; филигрань, зернь. Длина 87,5.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Цепь с пуговицами 17 - 18 век. Серебро, металл. Длина 119,0 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Цепь с крестом 18 - 19 век. Серебро. Длина 58,0 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Цепь с крестом 18 - 19 век. Серебро. Длина 54,5 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Цепь. Фрагмент 18 - 19 век. Серебро; литье, эмаль. Длина 80,0 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.

---

27.02.2014 в 10:10

Пишет  Adelina3:

Ювелирное искусство Древней Руси.


Браслет - запястье 4 - 5 век. Золото, стекла; плетение, литье Длина 22 см
Государственные музеи Московского Кремля. Найдено в 1927 году на территории Курской области, в верховьях реки Сунжи, в богатом захоронении. Интересно, что плетеные запястья в этот период встречаются гораздо реже, чем браслеты из согнутого гладкого дрота.

далее...

Гривна. Вторая половина 11 века. Золото Государственный Русский музей Москва.
Предположительно принадлежавший киевскому князю Владимиру II Мономаху.
На лицевой стороне - архангел Михаил, на оборотной - горгона. Чернигов.


Височные кольца 12 век. Золото; чеканка, скань, зернь 4,3 х 4,3 см
Государственные музеи Московского Кремля.
Один из наиболее распространенных типов женских украшений, которые крепились к головному убору. Восходит к древней славянской культуре VII- VIII веков.


Диадема 12 век. Золото, жемчуг; перегородчатая эмаль Государственный Русский музей Москва. Принадлежала русской княжне. Киевский клад.


Колт 12 век. Золото, жемчуг, драгоценные камни; перегородчатая эмаль, скань, зернь. Диаметр 12,5 см. Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.


Подвески 12 - 13 век. Золото; чеканка, скань, зернь, эмаль. Высота 4,0 см; ширина 2,3 см; длина 2,3 см. Государственные музеи Московского Кремля.


Браслет. Конец 12 - начало 13 века. Золото, чеканка, скань. Длина 6,3 см, ширина - 2,1 см. Государственные музеи Московского Кремля.


Резной образок с изображением Св. Тимофея 13 век. Камень, серебро; скань.
Государственный Исторический музей Москва.


Крест 13 - 14 век. Серебро; скань. Государственная Оружейная палата Москва.


Ковчег-мощевик 14 век. Серебро; резьба, золочение. Высота 11 см; ширина 10,4 см
Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.


Образок 14 век. Камень, серебро; скань. Государственный Исторический музей Москва.


Образок 14 век. Камень, серебро; скань. Государственный Исторический музей Москва.


Венец с оклада иконы "Богоматерь Боголюбская". Фрагмент Конец 14 - начало 15 века. Золото, драгоценные камни, жемчуг; скань, зернь. Высота зубца 11,5 см; ширина зубца 8 см. Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.


Цата с тремя подвесками. Конец 14 - начало 15 века. Золото, сапфиры, изумруды, турмалины, альмандины, перламутр; чеканка, скань 7,5 х 1,7 см.
Государственные музеи Московского Кремля.


Образок 15 век. Ляпис-лазурь, серебро; скань.
Государственная Оружейная палата Москва.


Панагия 16 век. Высота 16 см; ширина 12 см. Сардоникс, золото, драгоценные камни, жемчуг; резьба, эмаль, скань. Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.


Оклад иконы 1560. Золото; эмаль, скань.
Государственная Оружейная палата Москва.


Ковчежец 1589. Золото, драгоценные камни, жемчуг; чеканка, чернь, литье.
Высота с оглавием 11,8 см; ширина 6,5 см. Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.


Пуговицы 16 - 17 век. Серебро; скань. Государственный Исторический музей Москва.


Пуговицы 16 - 17 век. Серебро; скань. Государственный Исторический музей Москва.


Цепи. Фрагмент 16 - 17 век. Серебро; скань.
Государственный Исторический музей Москва.


Серьги 16 - 17 век. Серебро, жемчуг, гранат. Длина 3,6 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Цепи-окладни 16 - 17 век. Длина от 125 до 169 см. Золото; литье, чеканка, гравировка, резьба, канфарение, скань, зернь, клепка, чернь. Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.


Цепь 16 - 17 век. Серебро; позолота Длина 80,0 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Цепь с крестом 16 - 17 век. Серебро; позолота. Длина 58,0 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Панагия. Конец 16 - начало 17 века. Серебро; чеканка, канфарение. Диаметр 6 см.
Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.


Серьги 17 век. Серебро; литье Длина 5,0 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Серьги 17 век. Серебро, жемчуг, перламутр, стекло; литье. Длина 5,3 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Серьги 17 век. Серебро, стекло; зернь. Длина 4,5 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Серьги 17 век. Серебро, стекло; штамп. Длина 4,5 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Серьги "двойчатки" 17 век. Серебро, сердолик, гранат. Длина 7,5 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Бармы. Фрагмент 1665. Золото, драгоценные камни, ткань, золотный шнур; литье, чеканка, резьба, гравировка, эмаль. Окружность от 140,3 до 44 см; ширина от 19,8 до 22 см. высота запон от 5,5 до 18,5 см. Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.
Принадлежали царю Алексею Михайловичу.


Крест. Конец 17 века. Золото, драгоценные камни; литье, чеканка, резьба, эмаль.
Высота 15,6 см; ширина 10,7 см. Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль". Оружейная палата.
Принадлежал царю Петру Алексеевичу. Работа Мастерских Московского Кремля


Пуговицы 17 - 18 век. Серебро; филигрань, зернь, эмаль. Диаметр 1,5 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Пуговицы 17 - 18 век. Серебро, перламутр; филигрань, позолота, зернь. Диаметр 2,2 см. 2,5 см. 3,4 см. Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Серьги 17 - 18 век. Серебро, жемчуг, стекло. Длина 3,5 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Серьги 17 - 18 век. Серебро, стекло. Длина 3,3 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Серьги 17 - 18 век. Серебро, стекло; литье. Длина 5,0 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Серьги 17 - 18 век. Серебро, металл, жемчуг. Длина 4,0 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Цепь с пуговицами 17 - 18 век. Серебро, металл; филигрань, зернь. Длина 87,5.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Цепь с пуговицами 17 - 18 век. Серебро, металл. Длина 119,0 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Цепь с крестом 18 - 19 век. Серебро. Длина 58,0 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Цепь с крестом 18 - 19 век. Серебро. Длина 54,5 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.


Цепь. Фрагмент 18 - 19 век. Серебро; литье, эмаль. Длина 80,0 см.
Российский этнографический музей Санкт-Петербург.

---

Магия у первобытных людей

Первобытная магия. На первом этапе развития магии люди не имели никакого представления о душе, о духах населяющий их мир, о жизни после смерти и других тонких и глубоких вещах. Их разум был еще слишком груб, он не был способен вмещать в себя столь возвышенные и отвлеченные понятия. Магические приемы доисторических людей были просты, люди обращались непосредственно к стихиям со своими просьбами, как если бы они обращались к человеку. Они просили ветер дуть в нужную сторону или вовсе стихнуть, просили солнце показаться и согреть их, просили дождь перестать капать и так далее. На этом этапе еще не выделилась особая группа людей, колдунов, шаманов, которая занималась бы только магическими ритуалами, каждый волен был на свое усмотрение и по своему разумению пытаться управлять силами природы. Но как не примитивна была магия доисторических людей, она несомненно приносила им ощутимую пользу, иначе они попросту не стали бы ее использовать, бережно сохранять наиболее удачные способы обращения к неведомым силам (ритуалы) и передавать их своим детям, как великое и ценное знание выживания во враждебном, диком мире, где на каждом шагу подстерегала смертельная опасность. Первобытные люди не просто были близки к природе, они были неотъемлемой ее частью и потому даже самые простые движения их дикой души находили отклик у тех высших сил, которые оберегали, направляли, учили и наставляли еще только зарождавшееся человечество в его поступательном развитии. Магия диких народов. Качественное изменение в магических представлениях людей произошло в те времена, когда отдельные рода стали объединяться в племена, что само по себе говорит уже о белее высоком уровне цивилизации и росте человеческого самосознания. Впервые человек отделил себя от остальной природы, осознал свое отличие от животного мира и свое особое положение в этом мире. Появляется понятие духов. Люди больше не обращаются напрямую к реке или лесу, они обращаются к духу реки, духу леса, поскольку уже понимают разницу между одухотворенной и не одухотворенной природой. Но представления их инстинктивны, им не хватает знаний и опыта, дикие народы еще не задумываются о строении окружающего мира, им достаточно того, что их магия работает, духи их слышат и выполняют их просьбы. Но людям еще неясно кто такие духи, духи ли это умерших, духи повелители стихий, у них нет представления о иерархии этих таинственных сил и они не знают ничего "о высшем духе" - Боге. На этом этапе развития магии до сих пор находятся некоторые племена аборигенов Австралии - они верят, например, что души умерших живут на облаках, а если спускаются на землю то ставятся белого цвета и поэтому белых людей они воспринимают как выходцев с того света. Но и в таком виде магия становится уже слишком сложна, чтобы ею могли заниматься все желающие по мере надобности и появляется отдельная социальная группа - шаманы или колдуны, чья работа обеспечивать покровительство со стороны духов своему племени. И хотя по прежнему любой охотник отправляюсь на охоту мог попросить помощь и поддержку у духов, именно ритуал шамана приносил наибольшую пользу в любом деле, поскольку шаман ближе всех других людей племени находился к духам. Религиозная магия диких народов. Важность услуг шамана для племени была столь высока, что шаманы были освобождены от необходимости ходить на охоту и выполнять все другие общественные работы, хотя продолжали получать свою доли добычи и другие блага полагавшиеся каждому члену племени. Освободившееся от бытовых забот время шаманы использовали для постижения мира духов и наращивания эффективности своих магических ритуалов. Шаманы выяснили, что духи предков отличаются от остальных духов, и хотя они слабее их, но именно от них можно получить максимальную пользу, поскольку и перейдя в мир иной они продолжают следить за судьбой своих живущих родственников и всей общины в целом. При этом от духов великих охотников, героев, вождей и шаманов пользы было намного больше, чем от духов обычных членов племени. Так появился культ духов предков, что послужило началом исторической науки - люди стали осознавать селя частью бесконечной цепочки жизни. Шаманы научились призывать духов предков и разговаривать с ними, а это дало толчок к развитию религиозных знаний и представлений о строении мира, который больше не ограничивался миром людей, а состоял из трех связанных между собой миров - Верхнего мира, где обитали добрые духи, Среднего мира людей и Нижнего мира обиталища злых духов. Шаманы научились успокаивать духов убитых ради пищи животных, чтобы их месть не преследовала охотников в виде болезней и несчастных случаев, научились заручаться в разных делах поддержкой могущественных духов в обмен на приносимые им жертвы, разработали сложные ритуалы временного подчинения некоторых духов нуждам племени. Важным шагом в развитии религиозного самосознания диких народов явилось открытие шаманами существования главного, "Великого духа" (Бога), которому безоговорочно подчиняются все остальные духи. Но в те далекие времена люди еще не осознавали влияние Великого духа на свою жизнь, и не связывали его с сотворением мира, воспринимая мир как вечно существующую данность. Великий дух был далеко, он жил на высокой горе, в самой чаще леса или вообще на облаке, а остальные духи, хотя и более слабые, зато были близки к человеку, вникали в его насущные дела и проблемы, помогали или вредили ему и именно на этих духах замыкались все интересы диких людей, к ним они обращались с заговорами и молитвами, им они посылали угрозы и проклятия, от них получали поддержку или наоборот, вред и болезни. Шаманы. Постепенно значимость шамана становится настолько высока, что они занимают второе по положению место в племенной иерархии - сразу после верховного вождя. Ни один совет старейшин не обходится теперь без шамана, ни одно дело не может быть начато без благословения духов, с духами советуются по любому значительному поводу, важные дела не зависят теперь от слепой удачи, люди больше не одиноки в этом мире, они обрели могущественных покровителей, они заглядывают в будущее, они помнят свое славное прошлое, замечательных, выдающихся людей своего народа и продолжают чтить их память и использовать их опыт в виде духов предков, ведущих племя к благополучию и процветанию, служащих образцом для подражания молодым воинам и охотникам. Так у диких народов складываются их пока еще примитивные религиозные представления, рисующие пока еще неясную и путанную, но все-таки картину окружающего мира, а первыми жрецами нарождающегося религиозного культа становятся шаманы.

---

Слово «магия» пришло в русский язык через латинский и греческий языки. Оно восходит к шумерскому или туранскому слову imga («мудрый»), обозначавшего прото-халдейских жрецов. Это одна из древнейших форм религиозности (наряду с анимизмом, тотемизмом, фетишизмом). Элементы магии содержатся в религиозных традициях большинства народов мира. Определение профессора Г. Е. Маркова: «Магия — символическое действие или бездействие, направленные на достижение определённой цели сверхъестественным путём» — под это определение попадают и первобытные верования, и современная западная магическая традиция. Религиозный философ Н. А. Бердяев так определял магию: «Магия есть действие над природой и власть над природой через познание тайн природы. И магия имеет глубокое родство с естествознанием и техникой. Магия и была панестествознанием и пантехникой, единым ключом ко всем природным тайнам. Естествознание и техника забыли своё магическое происхождение: они магического происхождения».

Обнаруженные в XIX - XX веках памятников верхнепалеолитического периода поздний каменный век - 40 - 10 тысяч лет тому назад, то они, и с этим согласны практически все ученые, свидетельствуют о наличии у первобытного человека уже развитых магических представлений и обрядов.

В 1879 году в Пиренейских горах Испания была открыта глубокая пещера, названная Альтамирой. На стенах и потолке этой пещеры рукой первобытного художника были изображены кабаны, зубры, олени и другие виды животных, на которых охотились люди того времени. В открытой вслед за Альтамирой уже во Франции пещере Мотеспан были обнаружены остатки трех скульптур, изображавших пещерных львов.

На шее и груди одного льва были отчетливо видны следы от дротиков и копий, которые бросали первобытные люди в эту скульптуру. Другие же две скульптуры были полностью разбиты в результате частого в них попадания. Наибольшей известностью среди подобных находок а на сегодняшний день их насчитывается более 100 пользуется открытая в 1940 году знаменитая пещера Ляско. Свою известность эта пещера получила из-за богатства и обилия найденных здесь рисунков первобытных людей.

Большая часть этих рисунков, а некоторые из них отличаются поистине громадными размерами, прекрасно сохранилась до наших дней. Во всех залах пещеры, в переходах между ними на стене и потолке первобытный художник изобразил в различных позах тех животных, которых он видел вокруг себя оленей, медведей, кабанов и т.д. Все рисунки разноцветные использовались три краски - черная, желтая, красная. На тела животных и рядом с ними были нанесены насечки, символизирующие полет дротика и ранение зверя.

Обычно магия понимается как колдовство — ряд приемов, направленных на то, чтобы повлиять на естественные явления или события сверхъестественным образом. Но, говоря о первобытности, мы должны учитывать, что люди того времени, в силу особенностей своего мышления, не отделяли «рациональное» от «иррационального», «естественное» от «сверхъестественного». Мир, в котором они жили (или живут), был единым, нераздельным. В нем одинаково воспринималось то, что для нас уже разделено.


Древний человек, еще не способный к систематическим рассуждениям, жил в безотчетном ощущении того, что он врос в природу. Без согласования своей жизни с природными ритмами он попросту не смог бы выжить. В природе прослеживаются истоки и мифов, и искусства, и обрядов, и ритуалов. Под понятием магии, или колдовства, принято подразумевать различные суеверные человеческие действия, которые имеют целью влиять сверхъестественным образом на тот или иной материальный предмет или явление. Магические (колдовские) действия могут быть бесконечно разнообразны. В истории религии магические обряды и представления играли и играют в высшей степени важную роль.
Магия одна из существенных, органических частей всякой религии, от самых ранних до самых поздних ее этапов.




Магия, как одна из форм первобытных верований появляется на заре существования человечества. Именно к этому времени относят исследователи появление первых магических ритуалов и использование магических оберегов, считавшихся подспорьем в охоте, — например, ожерелий из клыков и когтей диких животных. Сложная система магических обрядов, сложившаяся в древнейшую эпоху, ныне известна по археологическим раскопкам и из описаний жизни и быта народов, живущих в условиях первобытного строя. Восприятие её в отрыве от иных первобытных верований невозможно — все они были тесно связаны между собой.
Первобытная магия - это совокупность представлений о возможности воздействовать на мир. На наш рационалистический взгляд, магический путь воздействия представляется сверхъестественным. Для первобытного человека ничего особенного в таком воздействии не было. Ибо вера в него покоилась, во-первых, на представлении о единосущности человека с миром, обеспечивающим способность человека воздействовать на последнее. И, во-вторых, магия опирается на понимание мира, как имеющего объективные закономерности взаимодействий. Она и пыталась установить эти закономерности. Другое дело, что подчас они оказывались поверхностными. А, установив некоторые "закономерности", первобытные люди полагали себя вправе использовать их для необходимого им изменения окружающей действительности. В магии вообще первобытные люди декларировали свою веру в то, они могут достичь желаемой цели с помощью магического воздействия на мир. Фрезер писал, что на ранней стадии люди, не зная тех узких пределов, в которых они могут вмешиваться в природу, присваивали себе такие функции, которые мы сейчас считаем сверхъестественными. В ранних формах социума магия ещё не была отделена от прочих верований, так же как ещё не существует специальных «должностей» мага, шамана или жреца. Каждый член племени, в меру необходимости и своего понимания занимается собственной магической практикой: просит духов или животное-тотем о помощи на охоте, поклоняется предметам, приносящим удачу и т. п. Важнейшее значение имели групповые действия, необходимые всему племени, в первую очередь связанные с обрядами перехода (роды, инициация, свадьба, похороны) и охотой. Развитие культуры и выделение особой социокультурной роли служителей культа (шаманов, жрецов и колдунов) постепенно приводят к превращению магии из общедоступных практик в «элитарную дисциплину» — что, однако, не мешает сохранению огромного количества простых народных магических обрядов, доступных любому человеку. Но позднее появляются магические лидеры- могущественные шаманы, маги, колдуны, способных воздействовать на явления природы и людей при помощи необычных, сверхъестественных сил. Считалось, что такие люди непосредственно соприкасаются с миром духов и способны защитить от враждебных сил и исцелить от болезни, вызвать дождь и обеспечить удачную охоту. В ведении магов находились общение с духами-предками племени, совершение магических ритуалов и обрядов, изготовление разного рода лекарств, ядов, противоядий и других "волшебных" зелий, забота о благосостоянии рода и многое другое.


Магические обряды, которые проводили древние колдуны, часто представляли собой настоящее театральное действо. Они сопровождались пением заклинаний, танцами или игрой на костяных или деревянных музыкальных инструментах. Одним из элементов такого звукового сопровождения часто служило и красочное, производившее шум одеяние самого колдуна.


У многих народов маги, колдуны часто выступали в качестве общинных "лидеров", а то и признанных племенных вождей. С ними связывалось представления об особой, как правило, передававшейся по наследству, колдовской силе. Только обладатель такой силы и мог стать предводителем. Представления о волшебной силе вождей и их необыкновенной причастности миру духов всё ещё встречаются на островах Полинезии. Там верят в особую силу вождей, передающуюся по наследству — ману. Считалось, что с помощью этой силы вожди одерживают военные победы и напрямую взаимодействуют с миром духов — предков, своих покровителей. Для того чтобы не лишиться маны, вождь соблюдал строгую систему запретов, табу. В обязанности членов рода входила забота о том, чтобы их тотем размножался. У племени «Аранда» мужчины тотема личинки совершают обряд, имитирующий ее размножение: возводится длинное и узкое сооружение, напоминающее личинку. Внутри него мужчины, ползут на корточках и поют песню о разных стадиях проходимых насекомым, и когда выползают, продолжают петь. Считается, что это способствует размножению. Члены клана эму рисуют страуса эму на песке и поют о нем, а танцоры в головных уборах, похожих на голову эму, изображают, как страус стоит и вертит головой из стороны в сторону.


Как же обучали магическим действиям? «Бытовой», обыденной магии, видимо, так же, как и обычному поведению: подражанием. Некоторые приемы, доступные только для посвященных, передавались в процессе инициации. Чтобы стать «официальным» колдуном, знахарем, требовались особые условия: для этой роли подбирался особый человек, проходивший кроме наставничества у старого колдуна, особенно суровые испытания. Иногда эта «профессия» передавалась по наследству, от отца к сыну. Тайные, запретные знания, связанные с вредоносной магией, передавались тоже тайно, и никто не знает, Так далеко в глубь прошлого уходят современные «союзы» и «ордена» колдунов.




Магические приемы так бесконечно разнообразны, что очень трудно их упорядочить, классифицировать. Ученые их распределяют по целям (вредоносная, производственная, лечебная, любовная магия и прочее), по способам применения (путем прямого контакта, действие направлено на часть объекта: волосы, ногти, след и прочее, через воздействие на заместитель объекта, например, на его изображение и т. д.). Так же, магию можно различать по сферам применения: промысловая, военная, вредоносная, лечебная, любовная, воздействующая на атмосферные явления, и др. Во всех этих сферах магические действия покоятся на разных принципах, различаются по способу действия, что позволяет выделить разные виды магии.


Так, магия имитационная или гомеопатическая, покоится на принципе - подобное производит подобное или следствие похоже на причину, его породившую. А потому, чтобы добиться чего-либо, человеку следует сделать это "понарошку", и действие произойдет или не произойдет (если таков был замысел). Дж. Фрезер в цитированной выше книге дает много примеров такой магии. Довольно часто этот вид магии используется в промысловой, в особенности, в охотничьей деятельности. Например, племена Западной Британской Гвинеи в копье около древка сажают жука, который живет на кокосовой пальме. Считалось, что как жук вгрызается в дерево, так и копье вопьется в жертву. Потом охотники будут держать пулю во рту перед тем, как зарядить: как она побывала во рту, так же попадет в цель. Может в этом смысл того, что рыбак поплевывает на червяка, перед тем как забросить удочку в воду. Когда дичь не идет в силок, то охотник раздевается донага, потом идет лесом и как бы случайно оказывается в сетях - "О, да я, видно, попался!". Ну, теперь дичь уж точно забредет в этот силок. Иногда к имитационной магии прибегают, чтобы избежать несчастья - сымитировать его, и как бы уже пережить, чтобы настоящей беды не произошло. Например, на Мадагаскаре у каждого человека судьба зависит от момента его рождения. Если девушке на роду предписано потерять детей, то она проводит процедуру похорон с кузнечиком: ловит, умерщвляет, оплакивает, хоронит, и потом может жить спокойно, так как нельзя плакать и хоронить дважды. Довольно просто избавиться и от бедности с помощью магии. Надо всего лишь купить пару дешевых жемчужин, зарыть их в землю. Вскоре разбогатеешь, так как только очень богатые могут швыряться жемчугом.


Второй вид магии - магия контактная или контагиозная. Принцип этой магии - вещи, которые однажды пришли в соприкосновение друг с другом, продолжают взаимодействовать и после прекращения контакта. А потому можно совершить некоторые действия по отношению к некоей вещи, то ли бывшей частью человека (например, его остриженные ногти или волосы), то ли принадлежавшей ему. Тем самым будет оказано воздействие на самого человека. Довольно широко применяется это во вредоносной магии. Обычно изготавливается фигурка человека из воска, глины или еще чего-нибудь. В нее вкладывают какие-то принадлежащие объекту воздействия вещи: волосы, ногти, зубы, может быть, кусочек ткани одежды. И эту фигурку протыкают в том или ином месте для нанесения урона тому или другому органу тела. Но не только для причинения вреда, а и в других сферах деятельности этот тип магии находит применение. Так в племени ку-ку-ку-ку сын поедает мозг умершего отца с тем, чтобы мудрость и духовная сила последнего передалась ему. Этот тип магии стал основой для большого количества табу. Табу - (полинезейское) нельзя. Просто запрет, смысл которого часто непонятен. Но если рассмотреть его в контексте магии, в особенности, контагиозной, то многое становится понятным. Например, пищевые ограничения. На Мадагаскаре воины не едят мясо дикобраза, полагая, что могут стать боязливыми как это животное. Или если съесть погибшего в битве петуха, то и самому возможно придется погибнуть в битве. Существует большое количество запретов во время разнообразной деятельности. Например, при рытье ямы во время загонной охоты, нельзя чесаться (иначе яма развалится), плевать (добыча отвернется от ямы), смеяться (осядут стенки), и т. д. Есть запреты на некоторые виды деятельности женщин во время военных или охотничьих походов мужчин. Например, нельзя прясть, так как добыча будет вертеться как веретено. Распространены запреты на прикосновения к определенным людям-магам, родственникам определенной степени родства, вождям и т. д. В конечном итоге, табу были сориентированы на защиту социально-значимых форм жизнедеятельности общества. Табу воспринималось довольно специфично, во всяком случае его нарушение (обычно случайное или по незнанию) поражало нарушителя таким ужасом, что часто становилось причиной смерти.


Третий вид магических процедур "может быть назван проективной магией". Этот тип магии описан как широко практикуемый в жизни австралийских аборигенов. Смысл данной магии в том, что исполнитель ритуала насылает желаемый результат на свою жертву, без использования чего-либо ранее этой жертве принадлежащего, или того, что ее изображает. Действие здесь носит совершенно символический характер и обозначается как "указание или указание костью". Используется как вредоносная магия. Обычно она становится причиной, по мнению дикарей, внезапной болезни или смерти человека.


Одной из наиболее полных типологий колдовских обрядов является классификация, разработанная крупным советским этнографом и религиоведом С. А. Токаревым в его известной работе. Сущность и происхождение магии. Он предложил различать магические ритуалы по степени сложности, по направленности магического акта, по технике действия по сфере применения по целям, которые данный ритуал преследует. В зависимости от общей направленности магического действа С. А. Токарев различает две группы магии: агрессивные или протрептические; защитные, оборонительные, или профилактические. Если первые своей целью имеют перенесение тем или иным способом магической силы на объект, то вторые имеют обратную цель: отстранить, отогнать вредные магические влияния, защититься от их действия. В составе этих двух крупных магических направлений ученый выделяет типы магии, которые отличаются друг от друга по технике передачи магической силы или защиты от нее. Протрептическая магия. Здесь простейшим способом передачи магической силы будет непосредственный контакт, соприкосновение источника, носителя этой сверхъестественной силы с объектом, на который направлено колдовство. При этом носитель магической силы бывает различным это и неодушевленный предмет амулет, талисман, и человек, например, сам колдун и т. п. Характер контакта также может быть различным ношение амулета, принятие колдовского снадобья внутрь или обтирание им тела, прикосновение руки волшебника и т. д. Этот вид протрептической магии называется контактной магией. Более сложным с психологической точки зрения является, так называемая, инициальная начинательная, трансмиссионная, инцепционная магия. Суть се остается, как и в предыдущем типе, той же магическое действие направлено на сам объект колдовства. Однако ввиду недосягаемости этого объекта, например вследствие дальности расстояния, производится только начало желаемого действия, а само же его окончание и появление ожидаемого результата возлагается на магическую силу. Так, австралийские колдуны имели специальный магический снаряд, посредством которого они практиковали этот тип колдовства. Это была костяная палочка с заостренным концом. К ней привязывался шнурок, конец которого закапывался в землю. Саму же заостренную кость направляли в сторону врага с одновременным произнесением заклинания, полагая при этом, что острие кости высосет из тела жертвы кровь и та через шнурок уйдет в землю. В отличие от этих двух видов магии, в которых магическая сила действует непосредственно на объект колдовства хотя бы и находящийся на расстоянии, следующие два вида протрептической магии характеризуются тем, что в них действие сверхъестественной силы направляется не непосредственно на объект, а на его заместителя, и только через него на сам объект волшебства. В качестве заместителя может быть какая-нибудь часть объекта колдовства отрезанные волосы, обрезки ногтей, испражнения, слюна и т. п. или же просто предмет, побывавший с ним в контакте остатки пищи, часть одежды, след ноги и т. п Этот тип магии называется парциальной контагиозной магией, основанной на вере, что часть замещает целое. Отгоняющая апотрепеическая магия. Ее суть сводится к желанию отогнать, отпугнуть враждебные силы и влияния. Для этого носят амулеты, талисманы, обереги применяют различные жесты, звуки звон металла, стрельба, огонь, дым, магические круги и линии, плевки, дутье и т. д. Сюда же относятся действия, имеющие своей целью уклониться от контакта с враждебными силами, спрятаться от них ритуальное закрывание головы, лица, избежание нечистых мест и т. п. Другой разновидностью профилактической магии являются обряды и ритуалы очищения от воображаемых злых влияний, проникших в тело человека, его жилище, скот и т. д. Очищения достигают разными приемами и способами посредством ритуального омовения, окуривания, поста, употребления снадобий, кровопускания и т. д. Эта магия зовется катартической. Независимо от классификации по технике действия магических обрядов согласно которой устанавливается шесть основных типов магии, последние могут быть различаемы и по положительному или отрицательному характеру своих рецептов. Здесь выделяется магия положительная, которая предписывает, что необходимо делать чтобы получить желаемый результат, и магия отрицательная табу, которая указывает, чего нельзя делать, чтобы не получить нежелательные последствия и результаты.


Магия «срабатывает» не всегда? Конечно! Но ведь, то, же самое можно сказать и о «рациональных» действиях. Наконечник может сломаться в процессе изготовления, а охота далеко не всегда бывает удачной. К тому же некоторые магические приемы оказывались исключительно эффективными. По свидетельствам этнографов-европейцев, в той же Австралии наведенная «кость смерти» разила свою жертву без промаха — вернее бумеранга или копья.


Важнейшее значение имели групповые действия, необходимые всему племени, в первую очередь связанные с обрядами перехода (роды, инициация, свадьба, похороны) и охотой. Например, покойник в магических дорелигиозных представлениях древних - это "живой мертвец", у него те же потребности, что и у неумерших людей - в еде, сне и пр. Чтобы предотвратить возвращение мертвеца, требовалось снабдить его всем необходимым. В Померании после погребения оставляли у могилы солому, служившую покойнику для отдыха. Многие народы вместе с мертвецами хоронили пищу и питьё. До сих пор повсеместно распространен обычай оставлять на могиле съестные припасы. В африканских племенах Конго ежемесячно через специальное отверстие ко рту покойника доставлялось его питание. В разных уголках мира существовало поверье, что в определенные дни в году мертвецы собираются к своим прежним жилищам. В эти дни, а также в поминальные дни после смерти устраивались тризны, преследовавшие цель умилостивить покойников. Устраивалось как бы совместное пиршество живых и умерших.


Если рассматривать магические обряды охоты, то можно отметить, что первобытные люди, считают некоторые ученые, сохраняя медвежьи черепа и кости, надеялись, что это даст возможность убитым животным вернуться к жизни и тем самым умножит число этих животных. Многие рисунки, найденные в пещерах, носят следы от метания в них настоящих копий и дротиков. Рисунков так много, что местами они наползают друг на друга. Зачем первобытные люди рисовали животных, на которых они охотились, в столь неудобных, плохо освещенных, часто труднодоступных местах - пещерах, их отдаленных коридорах и проходах? Зачем после окончания своей работы они не наслаждались ее лицезрением, а разрушали - метали в нее копья и дротики? Ответить на эти вопросы помогают этнографические наблюдения за народами, еще в XIX - XX веках сохранившими первобытный уклад жизни. Известно, что австралийские аборигены перед началом охоты исполняли специальный обряд и рисовали на песке фигуру кенгуру и во время ритуального танца вонзали в изображенное животное свои боевые копья. При этом они полагали, что, попав в рисунок животного, попадут и в само животное во время охоты. Очевидно, так же полагал и первобытный человек.




Довольно труден вопрос о том как, собственно, действует магический ритуал. Или, проще говоря, сам ли человек путем магических действий, напевов, заговоров добивается предполагаемого изменения в природе, или действия человека только активизируют природные силы, а те уже сами, двигаясь в заданном направлении, достигают нужного человеку результата. Тогда получается, что эти природные силы существуют независимо от вызвавшего их к жизни человека, и что они значительно больше его самого, и над ними он не имеет полной власти. В таком случае для человека есть прямая необходимость соблюдения некоторых охранных процедур. По наличию такого рода охранных процедур, наверное, и можно было бы судить о том, какова роль человека, совершающего магический ритуал в достижении предполагаемого результата. В литературе существуют разные мнения на этот счет. Так А. П. Элкин полагает, что дикарь понимает, что не собственными силами он добивается нужного ему результата, а только спровоцировав природные магические силы на необходимое действие. В особенности это касается черной, то есть вредоносной, магии. Дикари, по его мнению, опасаются, что в результате неправильного действия, силы, которые они будят своими действиями, могут обернуться против них самих. Он же приводит пример, когда два этнографа уговорили старика показать, как пользуются специальными палочками для нанесения вреда. Старик бросил палочки, но потом сильно испугался и стал говорить, что часть злой магической силы вошла в его голову. И это беспокойство было вызвано тем, что не он сам сделал эту палочку, не он совершил напев над ней, и не знал, что за магическая сила в ней содержится. Потому такого рода действия могут выполняться только специально подготовленными людьми. Б. Малиновский, напротив, настаивает на том, что "магическая сила не растворена в универсуме бытия, не присуща чему бы то ни было вне человека. Магия - это специфическая и уникальная власть, которая принадлежит только человеку и обнаруживает себя только в магическом искусстве, изливается человеческим голосом и передается волшебной силой обряда''. И даже указание на то, что по верованиям туземцев Меланезии испорченное колдовство остается в брюхе мага, или, что волшебная сила может сосредоточиться в гортани, и тому подобное, трактуется им как чисто человеческая способность и действие. Она никогда - утверждает Б. Малиновский - не считалась в первобытной культуре природной силой, а "магия не только является существенным достоянием человека, но и буквально находится внутри человека в любой момент его жизни, а также может передаваться только от человека к человеку по строгим правилам посвящения в таинство, наследования и инструкции". Древние люди верили, что за каждым событием в природе стоит чей-то интерес. Что бы ни произошло, всегда это происходит скорее зачем-то, а не почему. Идея безличной закономерности, на этом этапе развития человеческого сообщества, по-видимому, ему недоступна. В целом действия (колдовские, магические) становятся моментом обработки жизни людей, обработки самого человека, оформления первично-человеческого в нем. Они задают как бы направление для будущего развития ценностных систем. Все это, на мой взгляд, кажется еще не вполне определенным в плане очеловечивания человека. Например, с верой в магическую силу жизни и был связан первобытный каннибализм. Скажем папуасы, верили, что плоть и кровь человека хранят в себе ману - высшую жизненную силу, которая может увеличивать мужество. И если они убивали миссионера, то потому, что нуждались в его мане, так как им угрожали враги. Иногда каннибализм объясняют и желанием спасти душу умершего, переселить ее в души, съевших его. Где уж тут связь с культурой в ее аксиологической трактовке? Всякие касающиеся человека закономерные и целенаправленные явления мира, всякие явления, имеющие неизвестную, но несомненную причину, мыслились и чувствовались как вызванные разумной волей. На опыте наблюдать связь между причиной и следствием человек мог, в сущности, почти исключительно в пределах своей собственной деятельности, а потому причину чувственно представлял себе как акт воли. Тем самым за всяким явлением мира мыслилось разумное движущее им существо, которое следует умилостивлять в свою пользу. Это существо, или божество, мыслилось не духовным (ибо нематериальный дух — это тоже абстракция, для словесного выражения которой, а следовательно, и для воображения которой не было средств), а материальным. Оно могло отличаться от человека могуществом, злобностью — чем угодно, но не духовностью. Свои действия первобытный человек осмысляет так же чувственно-ассоциативно, а не абстрактно-логически, как явления мира. Некоторые практические действия (например, технические трудовые приемы) он при этом осмысляет хотя и ассоциативно, но вполне правильно, так как действие здесь очевидно зависит от зримо проявляемой человеческой воли. Леви-Брюля выразил мысль о концепции «первобытного синкретизма», которая с конца семидесятых годов стало все шире распространяться и в отечественной науке — во всяком случае, среди исследователей, для которых наука значила более, чем атеистическая пропаганда. Синкретизм — это слитность, нерасчлененность в сознании и поведении нескольких различных начал — рационального, иррационального и эстетического (к тому же окрашенная глубоким эмоциональным переживанием!). Сейчас, говоря о собственной жизни, мы выделяем те или иные факторы — социальный, религиозный, эстетический, утилитарный, моральный и проч. Однако в первобытности все это выступало как единое целое. Именно так — не механическая смесь всех этих форм в их зачаточном состоянии, а их единство, иное качество!


Так или иначе, следует понять: в архаических обществах люди смотрели на мир по-иному. «Сверхъестественное» и «естественное», «видимое» и «невидимое» были для них нераздельны и одинаково реальны. Закон противоречия почти не действовал, ибо прошлое казалось таким же неотделимым от настоящего, как человек был неотделим от своих предков и потомков. И сам этот «первобытный» человек, и весь его коллектив были связаны с местом, где они жили, с населяющими его зверями и птицами (а также всевозможными духами!) — великим множеством уз. Эти последние сплетали людей и природу, естественное и сверхъестественное в единое, неделимое целое.


Действительные корни первобытной веры в магию следует искать в материальных и общественных условиях их жизни. Первобытное состояние человечества иногда изображается полным блаженства, когда люди как баловни природы получали от нее в виде даров все необходимое для жизни. Но о трудностях первобытных людей, о суровых, подчас трагических условиях их жизни красноречиво говорят следующие цифры: почти 50 неандертальцев не доживали до своего двадцатилетия. У кроманьонца средняя продолжительность жизни не превышала 20 лет. В наиболее тяжелом положении оказывались женщины и дети. 38 неандертальцев умирало, не достигнув и 11 лет, почти никто из женщин не доживал до 25 лет. У питекантропов и синантропов смертность была еще выше: 68 синантропов не достигало и 14 лет. Эти данные были получены учеными при изучении костных останков первобытных людей. Высокий уровень смертности чаще всего был результатом частых голодовок, смертельных ранений в ходе охоты на крупных животных, что было закономерным и естественным в силу неразвитости первобытных производительных сил, бедности и слабости первобытной техники. У людей той эпохи были лишь простейшие орудия труда, сделанные из камня, кости, дерева. Они были грубы и не могли обеспечить постоянные источники питания.


Средства к существованию древнейшие люди добывали охотой, рыбной ловлей, собирательством. Однако первобытный охотник, несмотря на все свое умение и искусство, часто оставался без добычи, а рыболов без рыбы зверь исчезал из леса, рыба покидала реки. Растительную же пищу можно было добывать лишь в определенные месяцы года. Трудовая деятельность первобытных людей, все усилия наших далеких предков, имевшие своей целью обеспечить себя и своих близких средствами к существованию, нередко заканчивались безрезультатно. Это вызывало у них состояние неуверенности в своих силах, неуверенности в будущем. Отсутствие реальных средств, гарантирующих надежные и постоянные результаты производственной деятельности, и явились основными причинами того, что человек каменного века обратился к поискам иррациональных средств практического воздействия на природу. Подобными средствами и явились магические ритуалы и обряды. Так экономическая неразвитость, слабость первобытного человечества, выразившаяся в практическом бессилии человека перед природой, и явилась тем социальным фоном, на котором выросла вера в магию. Первобытные люди были убеждены, что посредством исполнения магических обрядов они вступают в контакт со сверхъестественной силой, могущей защитить их от стихий природы, от всех злых сил и существ, помочь в достижении той или иной практической цели, которую они не в состоянии достичь посредством реальных приемов и средств. Конкретные формы колдовства создавались каждым родом, племенем, общиной самостоятельно, результатом чего явилось бесчисленное многообразие магических ритуалов и обрядов. Ученые описали и систематизировали буквально тысячи колдовских ритуалов и верований, бытовавших у разных народов в разные времена. Исследователи открыли пещерные рисунки, называемые вонджина, у туземцев северо-западной Австралии. Чтобы был хороший дождь, хороший урожай, много скота. Для этого туземцы рисовали под вонджина то, что им было нужно. Отправляясь на поиски пищи, на охоту, люди первобытной общины не были уверены в успехе. Ведь не раз, даже подраненный, зверь убегал от них. Человек пытался внушить животному, что именно он ждет от него. Он перевоплощался в будущую добычу, надевал маску зверя, подражал его повадкам, поведению, которые знал превосходно. Охотники собирались в потайном месте, наряжались, устраивали магические пляски, церемонии, настигая добычу и убивая ее. В нарисованный контур животного летели дротики, стрелы. Очевидно, без таких вот священнодействий племя не рисковало начинать охоту. Очевидно, и другое весь обряд в мельчайших подробностях передавался следующему поколению как самое ценное достояние. Так же как процедура охотничьего колдовства, из рода в род переходили амулеты и талисманы.


В качестве заключения




Всё, что попадало в поле зрения древнего человека, наполнялось магическим смыслом. И любое важное, значимое для рода (или племени) действие сопровождалось магическим ритуалом. Ритуалы сопровождали и изготовление обычных, повседневных предметов, например глиняной посуды. Такой порядок прослеживается и у народов Океании и Америки, и у древних земледельцев центральной Европы. А на островах Океании изготовление лодок превращалось в настоящее празднество, сопровождаемое магическими обрядами под предводительством вождя. В нем принимало участие всё взрослое мужское население общины, распевались заклинания и восхваления для долгой службы судна. Похожие, хотя и менее масштабные, обряды существовали у многих народов Евразии. Обряды, заклинания и представления, восходящие к первобытной магии, пережили века. Они прочно вошли в культурное наследие многих народов мира. Магия продолжает существовать и ныне. Я считаю, что мифологические предки, духи, или некая безликая сила и тому подобное были для первобытного человека не менее реальны, чем «естественные» природные процессы и явления — в их сознании также одухотворенные. Или даже, вторые были столь же «ирреальны», как и первые: одно от другого не отделялось. Точно так же не разделялись в сознании первобытного человека и способы, которыми он стремился достичь своих целей (а магия всегда направлена на достижение именно «земных» целей: удача на охоте, смерть врага, исцеление от болезни и т. п.). Более того, человек с архаическим сознанием чаще всего считает, что к желанной цели его приводит именно магический прием сам по себе, а вовсе не какая-то стоящая за ним «потусторонняя сила». Когда австралийские «делатели дождя» разбрызгивают в разные стороны заколдованную воду и машут пучками перьев — они вовсе не обращаются при этом к какому-то «духу дождя»! Они просто уверены в том, что такие их действия должны вызвать дождь — точно так же, как определенные манипуляции с костяной палочкой и куском камня или стекла приводят к появлению наконечника, а определенные действия охотников — к добыче мяса.


Таким образом, в первобытных коллективах то, что мы называем «магией», охватывало все стороны жизни, представляло собой великое разнообразие средств и приемов, но ни по своим задачам, ни на практике, ни в сознании не противопоставлялось в большинстве случаев тому, что мы считаем «рациональной деятельностью». В сущности, магия — это то же «испытание природы», стремление подчинить ее своим целям, что и наука. Можно согласиться с одним из крупнейших исследователей первобытных верований английским ученым Джеймсом Джорджем Фрезером в том, что в основе своей первобытная магия ближе к науке, чем к религии: она также исходит из принципа постоянства действия сил природы, незыблемости причин и следствий, и возможности воздействовать на эти силы в своих интересах. Но, разумеется, в нерасчлененном комплексе первобытного сознания магические действия составляли также неотъемлемую часть действий, которые мы можем называть «религиозными обрядами и ритуалами». Если даже смерть не могла быть естественной. Кто-то умер? Значит, на него «навели порчу», околдовали. Или сам умерший не был достаточно осторожен, не защитился как следует от какой-то враждебной силы.

А.де Бервилль
А.де Дервилль

---

Первобытное искусство. Происхождение искусства

Вещественный, предметный характер произведений изобразительного творчества определяет особо благоприятные условия для исследователя происхождения изобразительного искусства по сравнению, с историками, изучающими происхождение других видов искусств. Если о начальных стадиях эпоса, музыки, танца приходится судить главным образом по косвенным данным и по аналогии с творчеством современных племен, находящихся на ранних стадиях общественного развития (аналогия весьма относительная, на которую можно опираться лишь с большой осторожностью), то детство живописи, скульптуры и графики встает перед нами воочию.

Оно не совпадает с детством человеческого общества, то есть древнейшими эпохами его становления. По данным современной науки, процесс очеловечения обезьяноподобных предков человека начался еще до первого оледенения четвертичной эпохи и, следовательно, «возраст» человечества равняется приблизительно миллиону лет. Первые же следы первобытного искусства относятся к эпохе верхнего (позднего) палеолита, начавшейся примерно за несколько десятков тысячелетий до н. э. так называемое ориньякское время (Шелльский, ашёльский, мустьерский, ориньякский, солютрейский, мадленский этапы древнекаменного века (палеолита) названы так по местам первых находок. ) Это было время уже сравнительной зрелости первобытно-общинного строя: человек этой эпохи по своей физической конституции ничем не отличался от современного человека, он уже владел речью и умел выделывать довольно сложные орудия из камня, кости и рога. Он вел коллективную охоту на крупного зверя с помощью копья и дротиков. Роды объединились в племена, возникал матриархат.

Должно было пройти свыше 900 тысяч лет, отделяющих древнейших людей от человека современного типа, прежде чем рука и мозг созрели для художественного творчества.

Между тем изготовление примитивных каменных орудий восходит к гораздо более древним временам нижнего и среднего палеолита. Уже синантропы (останки которых были найдены близ Пекина) достигли достаточно высокой ступени в изготовлении каменных орудий и умели пользоваться огнем. Люди более позднего, неандертальского типа обрабатывали орудия более тщательно, приноравливая их к специальным целям. Только благодаря такой «школе», длившейся многие тысячелетия, выработались необходимая гибкость руки, верность глаза и способность обобщать видимое, выделяя в нем самые существенные и характерные черты, то есть все те качества, которые проявились в замечательных рисунках пещеры Альтамира. Если бы человек не упражнял и не изощрял свою руку, обрабатывая ради добывания пищи такой трудно поддающийся обработке материал, как камень, он не смог бы научиться рисовать: не овладев созданием утилитарных форм, не мог бы создавать форму художественную. Если бы многие и многие поколения не сосредоточивали способность мышления на поимке зверя — основного источника жизни первобытного человека, — им не пришло бы в голову изображать этого зверя.

Итак, во-первых, «труд — старше искусства» (эта мысль была блестяще аргументирована Г. Плехановым в его «Письмах без адреса») и, во-вторых, искусство обязано своим возникновением труду. Но чем же был вызван переход от производства исключительно полезных, практически необходимых орудий труда к производству наряду с ними также и «бесполезных» изображений? Именно этот вопрос больше всего дебатировался и больше всего был запутан буржуазными учеными, стремившимися во что бы то ни стало применить к первобытному искусству тезис И. Канта о «бесцельности», «незаинтересованности», «самоценности» эстетического отношения к миру. Писавшие о первобытном искусстве К. Бюхер, К. Гросс, Э. Гроссе, Люке, Врёйль, В. Гаузенштейн и другие утверждали, что первобытные люди занимались «искусством для искусства», что первым и определяющим стимулом художественного творчества было врожденное человеку стремление к игре.

Теории «игры» в различных их разновидностях базировались на эстетике Канта и Шиллера, согласно которой главным признаком эстетического, художественного переживания является именно стремление к «свободной игре видимостью» - свободной от какой-либо практической цели, от логической и моральной оценки. Однако эта точка зрения опровергается фактами.

Прежде всего, совершенно невероятно, чтобы пещерные люди, проводившие свои дни в жесточайшей борьбе за существование, беспомощные перед лицом природных сил, противостоявших им как нечто чуждое и непонятное, постоянно страдавшие от необеспеченности источниками питания, могли уделять так много внимания и энергии «свободным наслаждениям». Тем более что «наслаждения» эти были очень трудоемкими: немалого труда стоило высекать на камне крупные рельефные изображения, подобные скульптурному фризу в убежище под скалой Лё Рок де Сер (близ Ангулема, Франция). Наконец, многочисленные данные, в том числе данные этнографии, прямо указывают на то, что изображениям (так же как танцам и различного рода драматическим действиям) придавалось какое-то исключительно важное и сугубо практическое значение. С ними были связаны ритуальные обряды, имевшие целью обеспечить успех охоты; возможно, что им приносились жертвы, связанные с культом тотема, то есть зверя — покровителя племени. Сохранились рисунки, воспроизводящие инсценировку охоты, изображения людей в звериных масках, зверей, пронзенных стрелами и истекающих кровью.

Даже татуировка и обычай носить всякого рода украшения вызывались отнюдь не стремлением «к свободной игре видимостью» — они либо диктовались необходимостью устрашать врагов, либо предохраняли кожу от укусов насекомых, либо опять-таки играли роль священных амулетов или свидетельствовали о подвигах охотника, — например, ожерелье из медвежьих зубов могло свидетельствовать о том, что носящий его принимал участие в охоте на медведя. Кроме того, в изображениях на кусках оленьего рога, на небольших плитках следует видеть зачатки пиктографии (Пиктография - первичная форма письма в виде изображений отдельных предметов.), то есть средство общения.

Имеется множество рассказов очевидцев об охотничьих танцах австралийских, африканских и других племен и об обрядах «убивания» нарисованных изображений зверя, причем в этих танцах и обрядах сочетаются элементы магического ритуала с упражнением в соответствующих действиях, то есть со своего рода репетицией, практической подготовкой к охоте. Ряд фактов свидетельствует о том, что и палеолитические изображения служили подобным целям. В пещере Монтеспан во Франции, в области северных Пиренеев были найдены многочисленные глиняные скульптуры зверей — львов, медведей, лошадей, — покрытые следами от ударов копьем, нанесенных, по-видимому, во время какой-то магической церемонии.

Неоспоримость и многочисленность подобных фактов заставили позднейших буржуазных исследователей пересмотреть «теорию игры» и выдвинуть в качестве дополнения к ней «магическую теорию». При этом теория игры не была отброшена: большинство буржуазных ученых продолжали утверждать, что, хотя произведения искусства и использовались как объекты магического действия, все же импульс к их созданию лежал во врожденной склонности к игре, к подражанию, к украшению.

В этой связи становится объяснимым, почему палеолитическое искусство уделяет так много внимания зверю и сравнительно мало - человеку. Оно направлено прежде всего на познание внешней природы. В то самое время, когда животных уже научились изображать замечательно реально и живо, человеческие фигуры изображаются почти всегда очень примитивно, попросту неумело, - если не считать некоторых редких исключений, как, например, рельефы из Лосселя (илл. 16), В палеолитическом искусстве еще нет того преимущественного интереса к миру человеческих взаимоотношений, который отличает искусство, отграничившее свою сферу от сферы науки. По памятникам первобытного искусства (по крайней мере — изобразительного) трудно узнать о жизни родовой общины что-либо помимо ее занятий охотой и связанных с этим магических обрядов; главное же место занимает самый объект охоты - зверь. Именно его изучение представляло главный практический интерес, поскольку он был основным источником существования, — и утилитарно-познавательный подход к занятиям живописью и скульптурой сказывался в том, что изображали преимущественно животных, причем такие породы, добыча которых была особенно важна и вместе с тем трудна и опасна, а следовательно, требовала особенно тщательного изучения. Птицы, растения изображались редко.

Разумеется, люди палеолитической эпохи не могли еще правильно разбираться как в закономерностях окружавшего их природного мира, так и в закономерностях своих собственных действий. Еще не было отчетливого сознания разницы между реальным и кажущимся: увиденное во сне, вероятно, представлялось такой же реальностью, как увиденное наяву. Из всего этого хаоса сказочных представлений возникала первобытная магия, которая была прямым следствием крайней неразвитости, крайней наивности и противоречивости сознания первобытного человека, смешивавшего материальное с духовным, приписывавшего по неведению материальное бытие нематериальным фактам сознания.

Рисуя фигуру животного, человек в известном смысле действительно «овладевал» животным, поскольку он познавал его, а познание — источник господства над природой. Жизненная необходимость образного познания и была причиной возникновения искусства. Но наш предок понимал это «овладение» в буквальном смысле и производил вокруг сделанного им рисунка магические обряды, чтобы обеспечить успех охоты. Он фантастически переосмысливал истинные, рациональные мотивы своих действий. Правда, весьма вероятно, что далеко не всегда изобразительное творчество имело ритуальное назначение; тут, очевидно, участвовали и другие побуждения, о которых уже говорилось выше: потребность в обмене сведениями и др. Но, во всяком случае, едва ли можно отрицать, что большинство живописных и скульптурных произведений служило и магическим целям.

Люди начали заниматься искусством намного раньше, чем у них сложилось понятие об искусстве, и намного раньше, чем они могли уяснить себе его действительное значение, действительную пользу.

Овладевая умением изображать видимый мир, люди также не сознавали подлинного общественного значения этого умения. Происходило нечто подобное позднейшему становлению наук, тоже постепенно высвобождавшихся из плена наивных фантастических представлений: средневековые алхимики стремились найти «философский камень» и тратили на это годы напряженного труда. Философского камня они так и не нашли, но зато приобрели ценнейший опыт в исследовании свойств металлов, кислот, солей и т. п., подготовивший последующее развитие химии.

Говоря о том, что первобытное искусство было одной из первоначальных форм познания, изучения окружающего мира, мы не должны полагать, что, следовательно, в нем не было ничего в собственном смысле слова эстетического. Эстетическое не есть нечто в корне противоположное полезному.

Экономными, смелыми штрихами и большими пятнами красной, желтой и черной краски передавалась монолитная, могучая туша бизона (илл. 4 - 6). Изображение было полно жизни: в нем чувствовался трепет напрягающихся мускулов, упругость коротких крепких ног, ощущалась готовность зверя ринуться вперед, наклонив массивную голову, выставив рога и исподлобья глядя налитыми кровью глазами. Рисующий, вероятно, живо воссоздавал в своем воображении его тяжелый бег сквозь чащу, его бешеный рев и воинственные крики преследующей его толпы охотников.

В многочисленных изображениях оленей и ланей первобытные художники очень хорошо передавали стройность фигур этих животных, нервное изящество их силуэта и ту чуткую настороженность, которая сказывается в повороте головы, в навострившихся ушах, в изгибах тела, когда они прислушиваются, не грозит ли им опасность. С удивительной точностью изображая и грозного, мощного бизона и грациозную лань, люди не могли не усваивать и самих этих понятий — силы и грации, грубости и изящества, — хотя, может быть, и не умели еще их сформулировать. А несколько более позднее изображение слонихи, хоботом прикрывающей своего слоненка от нападения тигра, — разве оно не свидетельствует о том, что художника начинало интересовать нечто большее, чем внешний вид зверя, что он присматривался к самой жизни животных и ее различные проявления казались ему интересными и поучительными. Он подмечал в мире животных трогательные и выразительные моменты, проявление материнского инстинкта. Словом, эмоциональные переживания человека, несомненно, утончались и обогащались с помощью его художественной деятельности уже на этих ступенях ее развития.

Мы не можем отказать палеолитическому изобразительному искусству и в зарождающейся способности компоновки. Правда, изображения на стенах пещер по большей части расположены беспорядочно, без должного соотнесения друг с другом и без попытки передать фон, окружение (например, живопись на потолке Альтамирской пещеры; илл. 4). Но там, где рисунки помещались в каком-либо естественном обрамлении (например, на оленьих рогах, на костяных орудиях, на так называемых «жезлах вождей» и т. д.), они вписывались в это обрамление довольно искусно. На жезлах, имеющих продолговатую форму, но достаточно широких, чаще всего вырезаются идущие вереницей, друг за другом, лошади или олени. На более узких — рыбы или даже змеи. Часто скульптурные изображения животных помещены на рукоятке ножа или какого-либо орудия, и в этих случаях им придаются такие позы, которые свойственны данному животному и вместе с тем приспособлены по форме к назначению рукоятки. Здесь, таким образом, зарождаются элементы будущего «прикладного искусства» с его неизбежной подчиненностью изобразительных начал практическому назначению предмета.

Наконец, в эпоху верхнего палеолита встречаются, хотя и не часто, и многофигурные композиции, причем далеко не всегда они представляют собой примитивное «перечисление» отдельных фигур на плоскости. Есть изображения стада оленей, табуна лошадей, как некоего целого, где ощущение большой массы передается тем, что виден целый лес перспективно уменьшающихся рогов или вереница голов, а целиком нарисованы только некоторые фигуры животных, стоящих на первом плане или в стороне от стада (илл. 26). Еще более показательны такие композиции, как олени, переходящие через реку (резьба по кости из Лортэ; илл. 2а) или рисунок стада на камне из Лимейля (илл. 3б), где фигуры идущих оленей пространственно объединены и вместе с тем каждая фигура обладает своими особенностями. Эти и подобные композиции показывают уже довольно высокий уровень обобщающего мышления, развившегося в процессе труда и с помощью изобразительного творчества: люди уже осознают качественное различие между единственным и множественным, видя в последнем не только сумму единиц, но и новое качество, само обладающее известным единством.

В выработке и развитии первоначальных форм орнамента, идущих параллельно с развитием собственно изобразительного творчества, также сказывалась способность обобщать - абстрагировать и выделять какие-то общие свойства и закономерности самых различных природных форм. Из наблюдения этих форм возникают понятия о круге, о линии прямой, волнообразной, зигзагообразной и, наконец, как уже отмечалось, о симметрии, ритмической повторяемости и т. п. Конечно, орнамент не является произвольной выдумкой человека: он, как и всякий вид искусства, основан на реальных прообразах. Прежде всего сама природа дает немало образцов орнамента, так сказать, «в чистом виде» и даже «геометрического» орнамента: узоры, покрывающие крылья многих пород бабочек, перья птиц (хвост павлина), чешуйчатая шкурка змеи, строение снежинок, кристаллов, раковин и пр. В строении чашечки цветка, в волнистых струях ручья, в самих растительных и животных организмах - во всем этом тоже, более или менее явственно, проступает «орнаментальная» структура, то есть определенное ритмическое чередование форм. Симметрия и ритм являются одним из внешних проявлений общих природных законов взаимосвязи и уравновешенности составных частей всякого. Как видно, создавая по образу и подобию природы орнаментальное искусство, человек и тут руководствовался потребностью в познании, в исследовании природных законов, хотя, конечно, не отдавал себе в этом ясного отчета.

Эпоха палеолита уже знает орнамент в виде параллельных волнистых линий, зубчиков, спиралей, которыми покрывались орудия. Возможно, что эти рисунки первоначально так же осмысливались, как изображения определенного предмета, вернее, части предмета, и воспринимались в качестве условного его обозначения. Как бы то ни было, особое ответвление изобразительного творчества - орнаментальное намечается в наидревнейшие времена. Наибольшего развития оно достигает уже в неолитическую эпоху, с появлением гончарного производства. Неолитические глиняные сосуды украшались разнообразными узорами: концентрическими кругами, треугольниками, шахматными клетками и т. п.

Но в искусстве неолита и затем бронзового века наблюдаются новые, особые черты, отмечаемые всеми исследователями: не только совершенствование орнаментального искусства как такового, но и перенесение орнаментальных приемов на изображения фигур животных и людей и в связи с этим схематизация последних.

Если рассматривать произведения первобытного творчества в хронологической последовательности (очень приблизительно), то бросается в глаза следующее. Самые ранние изображения животных (ориньякского времени) еще примитивны, сделаны одним лишь линейным контуром, без всякой проработки деталей, и по ним не всегда можно понять, какое именно животное изображено. Это явное следствие неумелости, неуверенности руки, пытающейся что-то изобразить, рто первые несовершенные опыты. В дальнейшем они совершенствуются, и мадленское время дает те прекрасные, можно сказать «классические», образцы первобытного реализма, которые уже упоминались. В конце палеолита, а также в неолитическую и бронзовую эпохи все чаще встречаются схематически упрощенные рисунки, где упрощенность идет уже не столько от неумения, сколько от известной нарочитости, намеренности.

Нарастающее разделение труда внутри первобытной общины, формирование родового строя с его уже более сложными отношениями людей друг к другу обусловили собой и расщепление того первоначального, наивного взгляда на мир, в котором проявляется и сила и слабость людей палеолита. В частности, первобытная магия, первоначально еще не оторвавшаяся от простого и непредвзятого восприятия вещей, как они есть, постепенно превращается в усложненную систему мифологических представлений, а затем и культов — систему, предполагающую наличие «второго мира», таинственного и не похожего на реальный мир. Кругозор человека расширяется, все большее количество явлений входит в поле его зрения, но вместе с этим множится и количество загадок, которые уже не могут разрешаться путем простых аналогий с наиболее близкими и понятными предметами. Человеческая мысль стремится углубиться в эти загадки, побуждаемая к этому опять-таки интересами материального развития, но на этом пути ее подстерегают опасности отрешения от реальной действительности.

В связи с усложнением культов обособляется и выделяется группа жрецов, колдунов, использующих искусство, которое в их руках утрачивает свой изначально реалистический характер. Оно и раньше, как мы знаем, служило объектом магических действий, но для палеолитического охотника ход размышлений сводился примерно к следующему: чем больше похож нарисованный зверь на настоящего, живого, тем достижимее цель. Когда изображение рассматривается уже не как «двойник» реального существа, а становится идолом, фетишем, воплощением загадочных темных сил, — тогда оно вовсе не должно носить реального характера, оно, напротив, постепенно превращается в очень отдаленное, фантастически преображенное подобие того, что существует в повседневной действительности. Данные говорят за то, что у всех народов их специально культовые изображения чаще всего наиболее деформированы, наиболее удалены от реальности. На этом пути возникают чудовищные, устрашающие идолы ацтеков, грозные истуканы полинезийцев и т. д.

Неправильно было бы сводить к этой линии культового искусства все вообще искусство периода родового строя. Тенденция к схематизации далеко не была всепоглощающей. Наряду с ней продолжала развиваться и реалистическая линия, но уже в несколько иных формах: главным образом она осуществляется в областях творчества, имеющих наименьшую связь с религией, то есть в прикладных искусствах, в ремеслах, отделение которых от земледелия уже создает предпосылки для товарного производства и знаменует переход от родового строя к классовому обществу. Это так называемая эпоха военной демократии, которую разные народы проходили в разные времена, характеризуется расцветом художественных ремесел: именно в них на данной стадии общественного развития воплощается прогресс художественного творчества. Понятно, однако, что сфера прикладных искусств всегда так или иначе ограничена практическим назначением вещи, поэтому в них не могли получить полное и всестороннее развитие все те возможности, которые в зачаточном виде таились уже в искусстве палеолита.

Искусство первобытно-общинного строя несет на себе печать мужественности, простоты и силы. В своих рамках оно реалистично и полно искренности. Не может быть и речи о «профессионализме» первобытного искусства. Конечно, это не значит, что живописью и скульптурой занимались поголовно все члены родовой общины. Возможно, что элементы личной одаренности уже играли известную роль в этих занятиях. Но они не давали никаких привилегий: то, что делал художник, было естественным проявлением всего коллектива, это делалось для всех и от лица всех.

Но содержание этого искусства еще бедно, кругозор его замкнут, сама его цельность покоится на неразвитости общественного сознания. Дальнейший прогресс искусства мог осуществляться только ценой утраты этой первоначальной цельности, что мы и видим уже на поздних этапах первобытно-общинной формации. По сравнению с искусством верхнего палеолита они знаменуют известный упадок художественной деятельности, однако это упадок лишь относительный. Схематизируя изображение, первобытный художник учится обобщать, абстрагировать понятия прямой или кривой линии, окружности и т. п., приобретает навыки сознательного построения, рационального распределения элементов рисунка на плоскости. Без этих подспудно накапливаемых навыков был бы невозможен переход к тем новым художественным ценностям, какие создаются в искусстве древних рабовладельческих обществ. Можно сказать, что в период неолита окончательно складываются понятия о ритме и композиции. Таким образом, художественное творчество поздних стадий родового строя является, с одной стороны, закономерным симптомом его разложения, с другой — переходной ступенью к искусству рабовладельческой формации.